Американский дизайн для организации досуга и развлечений, на примере музеев современного искусства

Наша жизнь не стоит на месте. Меняется человек, развивается общество, выдвигаются все новые и новые требования к среде обитания.
Мы живем в обществе, где эстетические свойства предмета, ценятся не ниже функциональных. Дизайн в 20-21 веке стал глобальным феноменом охватывающим самые разнообразные сферы: начиная с архитектуры и мебельного производства и заканчивая графикой. Стал неотъемлемой и важной частью нашей с вами жизни. Современный дизайн словно губка впитывает, самые разные мотивы, он не ограничен никакими стилистическими рамками, он обнаруживает новые выразительные средства, распологая неограниченными возможностями. Архитектура, как и дизайн всегда отражала в своих произведениях, как в зеркале периоды человеческого бытия, их тенденцию, моду, социально-экономический уклад, эстетические взгляды. Нынешний этап развития человеческой цивилизации добавил к традиционным средствам архитектурного творчества новую форму искусства – дизайн. В современном мире архитектура и дизайн стали неотъемлемыми составляющими жизнедеятельности человека.

Введение
Глава 1. Определение дизайна. Американский дизайн и архитектура в формировании городского пространства – музеи современного искусства.
Глава 2. Великие деятели американского дизайна, основоположники новых направлений и их вклад в популяризацию и развитие музеев современного искусства.
2.1. Френк Ллойд Райт – музей современного искусства Гугенхайма в Нью Йорке. Биография, творческие достижения.
2.2. Френк Оуэн Гери – музей современного искусства Гугенхайма в Бильбао, 1997 , концертный зал Уолта Диснея в Лос – Анджелесе, 2003. Биография, творческие достижения.
2.3. Стивен Холл – Музей современного искусства Киасима в Финляндии, 1998.
Заключения