Флористический коллаж

Флористика —  это особый вид творчества. Она  объединяет в себе трепетное отношение  ко всему живому, наблюдательность, умение увидеть прекрасное, неповторимое в каждой малой травинке и художественное восприятие мира в целом.

 

Флористический коллаж обладает таким арсеналом выразительных  средств, таким количеством техник и творческих приемов, каким не обладает, пожалуй, никакой другой вид изобразительного искусства.

 

Коллаж в переводе с  французского означает «наклеивание»  на основу каких-либо материалов, отличающихся от нее по цвету, форме и фактуре. Техника аппликации использовалась с древних времен, например, в  декоративно-прикладном искусстве  и даже в иконной живописи. Как  прием изобразительного искусства, коллаж появился только в начале 20-го века. В искусстве коллажа, в том  числе флористического, фантазия автора абсолютно ничем не ограничена. Можно  использовать сочетания различных  материалов, создавать любые линии, реализовать мечты и фантазии.

 

Флористические коллажи  — это еще и умение создавать  цветочный букет. Только, когда аранжировщик создает букет из живых цветов, он заранее знает, что через 3-5 дней цветы завянут, ведь живые цветы  не долговечны. А во флористическом коллаже можно создать букет  из цветов, и этот букет будет  жить очень долго.

 

Техника коллажа интересна  флористам еще и тем, что здесь  каждый может использовать свои, свойственные только ему приемы, и тогда на свет появятся неповторимые картины. Работа с природным материалом в новой  технологии дает стимул творчеству художников. Мы работаем как живописцы — гуашевыми, акварельными и акриловыми красками. Для нас это рабочий материал. В наших коллажах органично сочетаются фоны сделанные в различных техниках (вальцевание, декалькомания, авторская  бумага, гипс и т.д.) с материалом, созданным самым лучшим художником — природой:листва, цветы, ветки деревьев.

 

Флористический коллаж, выполненный  в технике фитоживописи — это картина созданная с помощью засушенных цветов и разнообразных других материалов:ракушек, перьев, бечевки, гравия и т.д.

 

Все материалы, используемые в таком флористическом коллаже, собираются в единый художественный образ на живописном фоне, чаще всего  исполненного гуашью и акварельными красками. Именно такой фон отличает эту картину от обычного коллажа.

 

Фитодизайн с гордостью может использовать эти картины в оформлении любого интерьера, дома, в офисе, в кинотеатре, в ресторане, везде, фитоживопись будет смотреться стильно, свежо, современно, а иногда — ярко, декоративно, унося нас в волшебный, порой философский пласт размышлений.

 

Флористический коллаж, сочетая  черты классической аранжировки, эстетику икебаны и композиционные концепции  живописи, может материализовать  любую фантазию.

 

Техника флористического  коллажа (фитоживописи) разнообразна — декалькомания, авторская бумага, вегетативная импрессия, клеевая, гофр, теневая, рванная многоярусная, техника скотча, глина, шпатлевка, гипс и т.д.

 

Создавая флористический коллаж не всегда возможно точно представить, чем все закончится. Настоящий  творческий поиск, где задействованы  безупречный художественный вкус, смелая фантазия, композиционно-гармоничное  восприятие, с помощью которых, по ходу аранжировки, ассоциативно, на ощупь формируется картина.

 

Таким образом, флористический коллаж (фитоживопись), как направление, можно отнести как к флористическому творчеству, так и к искусству в целом.

 

Техника флористического  коллажа основана на классических представлениях о композиции и колористке, лежащих  в основе художественного образования.

 

С другой стороны, создателю  флористического коллажа не обязательно  уметь рисовать. Материалы, используемые при создании картин, могут быть собраны в саду или на ближайшем  лугу и собственноручно подготовлены для использования. При желании  экзотические формы диковинных растений могут быть приобретены в специализированных магазинах.

 

Применение в своей  работе созданных самой природой растительных форм со своими неповторимыми  фактурами, позволяет флористу добиваться такого художественного эффекта, который  далеко не всегда реализуется в работах  художников, работающих красками.

 

Флористический коллаж, как  никакое другое направление изобразительного искусства, дает каждому автору возможность  создать наиболее подходящее для  собственного интерьера произведение, которое не уступает по художественному  эффекту живописному полотну.

 

Арт-терапия

 

Арт-терапия считается  идеальным способом психологической  коррекции для тех, кто стесняется открыться, сказать правду в обычном  разговоре (для интровертов) и для  детей, которые наиболее восприимчивы к творчеству.

 

Занимаясь арт-терапией, мы становимся творцами своего мира и себя. И понимаем, что из совершено простого материала (листья, бумага, песок, глина, камни) можно  создавать новые красивые изделия. Точно также можно решить и  сложную психологическую проблему — посмотреть на нее по-другому, почувствовать, какой может быть выход из ситуации.

Почему это работает?

 

Любая форма арт-терапии  — это всегда работа творческого  потенциала человека. Во время сеанса человек в форме игры взаимодействует  с продуктом своего творчества, который  становится проводником в его  внутренний мир, а специалист наблюдает  и корректирует занятие. Он строит игровые  ситуации так, чтобы человек сам  увидел свои проблемы, осознал их глубину, нашел новые смыслы и решения  проблем.

 

На физиологическом уровне эффект арт-терапии объясняется  тем, что во время творческой работы у нас активно работает правое полушарие мозга, которое мы в  быту практически не используем. Ежедневно  работая, решая разнообразные проблемы, общаясь, выясняя отношения мы перегружаем «логическое» левое полушарие, а правое — остается бездейственным. А именно в нем находятся наши чувства, зоны психосоматики (связь психологии и физиологии), наши тревоги, наше восприятие себя и других.

 

Занимаясь творчеством и  заставляя эту часть мозга  конструктивно трудиться, мы возобновляем свое нормальное, гармоничное развитие, успокаиваемся, учимся заново радоваться и любить

 

Техника «Терра»

 

Если у вас остались остатки от детских поделок сухие  ветки, листья и растения, плоды, ракушки, желуди, осколки форфора и стекла — это не значит, что их надо выбросить. Вы просто не знакомы с техникой «Терра». Коллажи из натуральных материалов помогут создать в доме особую атмосферу уюта.

 

Композиции в стиле  «терра» выполняются в коллажной технике. Многому, что в обыденной жизни воспринимается как сор, в коллажах находится место. Предметы, казалось бы, неинтересные сами по себе, будучи встроенными в работу, становятся частью своего рода мистерии, игры, спектакля, в котором им отведена значительная роль. Обаяние техники «терра» — в ее многозначности. С ее помощью можно воспроизвести объем, глубину, цвет, игру светотени, разнообразие фактуры. Многое связывает коллаж «терра» с живописью. На высохший раствор накладывается колористический тон. Тон — это основной цвет всей композиции или какой-либо ее части.

 

Большое значение в коллажах «терра» отводится фактуре: характеру поверхности, способу обработки.

 

Для работы потребуется: емкость  для замеса раствора, пульверизатор  для смачивания, шпатель, резиновые  перчатки для работы, палитра для  разведения красок, кисти для нанесения  краски.

 

Малярными кистями с искусственно щетиной размером 20, 20, 58 мм прорисовывают  фон, художественными от 2 до 12 размера  прописывают детали и небольшие  фрагменты композиций.

 

Потребуются также шило, проволока, скрепки, ножницы, плоскогубцы. Разумеется придется использовать различный «мусор», выбор которого будет зависеть от вашего видения картины. Это могут быть и засохшие листочки, обрывки бумаги, кусочек стеклышка, скорлупка, пуговица, тесемка, веревочка. Даже трудно предсказать, что можно использовать в творческом порыве.

 

Коллажи обычно тяжелые, поэтому  основу надо выбирать толстую. Из красок наиболее подходит гуашь.

 

В коллаж встраивать можно  только сухие растения. Сушить под  прессом нельзя, так как растения, листья теряют свою форму, объем. Поэтому  растительный материал сушите на воздухе. Причудливые формы вам будут  даже на руку.

 

Легкие материалы крепятся с помощью раствора, тяжелые: орехи, шишки, каштаны, желуди — привязываются  тонкой проволокой (желательно приобрести флористическую проволоку).

 

При составлении композиций опытные художники используют даже насекомых. Разумеется, засушенных. Для  этих целей вам потребуются энтомологические булавки. Обычные иголки и булавки  не годятся. Проще использовать в  работе тряпичных насекомых.

 

Бисер используют в связке, та как отдельные горошины «потеряются» в сюжете.

 

Богат на свою выразительность  такой материал как ткань.

Техника изготовления фона

 

Основные техники —  это граттаж, фотттаж и декалькомания.

 

Граттаж — способ «перевести» узор какой-либо поверхности — дерева, металла, фактурного стекла: свернутых произвольно бечевок и т. д. — на холст. Расстелив холст поверх предмета, нужно нанести на него краску — и фактура материала отпечатается на основе. Получившийся абстрактный рисунок подсказы наст сюжет или тему будущей картины. Художник дорисовывает произвольный орнамент в соответствии со своими ассоциациями.

 

Подобным же образом используется прием декалькомании. Краску выливают на лист бумаги, накрывают сверху вторым листом, а затем разъединяют их. Всматриваясь в отпечатавшийся на бумаге абстрактный рнсунок, можно разглядеть фигуры, пейзажи, образы.

 

Фроттаж — еще один способ нанесения отпечатка. На натертую графитом фактурную поверхность накладывают бумагу и получают на ней отпечаток, повторяющий узор фактуры. Описанные техники создания фона используются во многих флористических коллажах. Например, на созданную методом декалькомании основу наклеиваются растительные материалы, образующие гармоничное по колористике панно.

 

Иначе создается фон в  коллажах «терра». Б качестве основы используется не ткань, не бумага и не стекло, а лист достаточно тяжелого строительного материала (оргалит, фанера и т. п.). На него наносится рабочий раствор. Накладывать раствор можно как шпателем, так и руками, как достаточно толстым слоем, так и тонким.

 

Особенность распределения  дополнительного материала в  коллажах «терра» заключается в том, что он не наклеивается, не закрепляется специальными приспособлениями, а «вмазывается» в раствор, вводится в фон. После этого излишки раствора аккуратно вычищаются и коллаж сохнет.

Основные техники работ

 

Техника лепки предполагает работу с самим раствором, создание форм-предметов руками, без дополнительного  материала.

 

Раствор-основа отличается пластичностью, которая позволяет создавать  объемные изображения. На нанесенную основу накладываются дополнительные порции раствора и формируют задуманную форму.

 

При составлении композиций используеются различные растения: листья, цветы, кору, ветки, ягоды и т. д. В коллажах «терра» природный материал не приклеивается к основе, а закрепляется с помощью раствора. Работать с природными элементами нужно очень осторожно, чтобы сохранить фактуру листа или цветка, поскольку раствор скрадывает рельеф материала. Если залить их раствором, работа станет беднее, лишится выразительности, живости. Поэтому пользуются техникой вдавливания, которая требует особой аккуратности, тщательности, опыта.

 

Интересные узоры, фактуры, рельефы легко создавать, используя  технику оттиска. Подойдут разнообразные  твердые материалы, которые можно  зафиксировать, вдавив в раствор: и  макаронные изделия, и сухие ягоды, к крупы, и косточки, и фасоль. Поскольку этот материал содержит влагу или легко ее впитывает из влажной основы, после высыхания он легко выпадает, оставляя очень интересный рельефный рисунок.

 

Коллажам «терра» подходят рамы со сложным рельефом. В то же время багет не должен отвлекать от самой работы, скоре обязан подчеркнуть достоинства и индивидуальность композиции.

 

Основные стили коллажей

 

При всём многообразии мотивов  и сюжетов флористические коллажи  можно условно подразделить на четыре стиля:

Пейзажный;

Вегетативный;

Декоративный;

Формо-линейный.

 

В каждом стиле — свои средства художественной выразительности, свои приёмы и особенности.

 

Пейзажный стиль. В коллажах пейзажного направления изображают природу (лес, горы, море и т.п.) и природные явления (грозу, ветер, дождь и т.п.). В коллаже-пейзаже можно передать красоту, приметы какого-либо времени года или суток. Флорист должен так подобрать материал и так поработать с ним, чтобы зритель, глядя, например, на композицию из небольших листьев, не сомневался, что перед ним могучие вековые деревья.

 

Вегетативный стиль. Этот стиль очень близок к пейзажному: и там и там дают картину природы. Однако в работах вегетативного направления акцент делают на изображения жизни растений, именно они становятся главными героями флористического произведения. Автор должен хорошо чувствовать сам и уметь передать зрителю красоту листьев, стеблей, изысканность форм цветков и их окраски. Картина должна быть очень правдоподобной, узнаваемой. В вегетативном коллаже растения показаны сами по себе, они не служат для отображения явлений природы. Если на фон — небо с облаками — наложить тонкие, эффектно изгибающиеся стебли злаков с красивыми метёлками необычайно радующее, весёлое соцветие укропа, похожее на лёгкий зонтик, — это, скорее всего, пейзаж. А если к более простому фону, не изображающему ничего конкретного, представляющему собой просто приятные для глаза цветовые пятна, приклеить листья и цветки, стебли же нанести штрихами при помощи кисточки с краской, то это будет вегетативный коллаж. Правда, следует признать, что граница между этими двумя стилями бывает довольно условной.