Модульная керамика

виділялися білі, жовті, помаранчеві, зелені і чорні орнаментальні візерунки і малюнки. У кожній країні декор був своєрідний, змінюючись в різні епохи, але спільними були високу майстерність композиції, чудова опрацювання рельєфу, яскраві і чисті тони красок і глазурі.

 

Процвітала  декоративна кераміка і на Русі. У російському архітектурному декорі відбивалися смаки народних майстрів, що створювали святковість і ошатність стародавніх храмів, трапезних палат, княжеських і боярських теремів. Виниклі на Русі теракотові рельєфні

кахлі, були вдалою творчою переробкою традиційній білокам'яного різьблення.

Їх виробництво  було організоване в 1653 р. на Валдаї запрошеними туди білоруськими майстрами. Майстри знали секрет виготовлення глухих олов'яних емалей чотирьох кольорів (білого, жовтого, бірюзово-зеленого і синього) напівпрозорої коричневої поливи, яка на червоній поверхні кахлю давала різні відтінки. Ці барвисті кахлі відповідали настроям того часу, прекрасно поєднуючись зі своєрідним декором будівель.

 

Кахлі - це облицювальні майолікові плитки, що мають з тильного боку румп у вигляді відкритої коробки, призначеної для кріплення в кладці стін, печей, камінів. Кожен кахель встановлювався на відведене йому місце в кладці, яка доводилася до її верхнього краю, після чого румпи кахлів і проміжки між ними заповнювалися розчином. На початку XVIII в. кахельні декор фасадів будівель поступово виходить з моди. Кахлі використовуються

тільки в інтер'єрах, для облицювання  печей. У петровську епоху міняється декор: рельєфи поступово зменшуються, а розпис ускладнюється.

 

В даний час  декоративна кераміка широко застосовується в

архітектурі - це і настінні панно, і декоративні композиції, і

решітки, і елементи малих форм, та вироби унітарного призначення. У

останні роки ставлення архітекторів до декоративної кераміці

змінилося. Все частіше на стінах будинків стали з'являтися керамічні

мозаїки, розписи по облицювальній плитці і теракотові рельєфи.

В інтер'єрах і парках нерідко можна  зустріти керамічні вази і

декоративну скульптуру.

Цьому сприяє багатюща палітра, що дозволяє в кераміці

реалізувати найскладніші творчі задуми, причому відомі

види мальовничої техніки отримують в кераміці свою специфічну

образність, що не втрачають з роками і навіть століттями своєї первозданної краси та свіжості.

 

Майоліка, теракота, шамот є більш поширеними видами сучасної кераміки, які використовуються художниками, дизайнерами та архітекторами для оформлення інтер'єрів. Декорування кераміки має свої особливості, які

залежать від складу глин, способу  формування, режиму сушіння і

випалу, а головне - від прийомів розпису і глазурування.

Краса теракотових виробів, наприклад, створюється за рахунок пластики форми і натурального кольору обпаленої глини. Протягом багатьох поколінь цей простий, але дуже виразний прийом використовувався народними майстрами, його і зараз з успіхом застосовують для створення рельєфів, панно, декоративних скульптур.

Вироби з  шамоту, які виготовляються з додаванням в глиняну масу меленої кераміки або обпаленої вогнетривкої глини, відрізняються своєрідною зернистою структурою. Сучасні художники широко застосовують шамот для створення декоративних ваз, крупногабаритних барельєфів або скульптурних композицій. Шамотні маси легко обробляються, не тріскаються і не жолобляться при випалу, і хоча обпалений шамот сам по собі досить гарний, глазурування надає йому особливу привабливість. Глазурі не лягають

рівно на його зернисту поверхню, а вільно і мальовничо розтікаються.

Він також добре забарвлюється ангобами і оксидами металів.

 

Найпоширенішим видом художньої кераміки є майоліка.

Світлові можливості цього способу  воістину безмежні

 

Різноманітні способи  використання декоративної кераміки на

фасадах.

 

Тут в основному  застосовуються панно та мозаїка, а також барельєфи та об'ємні декоративні деталі з теракоти і глазурованої кераміки. У сучасних інтер'єрах громадських будівель високий архітектурно-художній ефект створюють орнаментальні і тематичні настінні панно. Техніка їх виконання різноманітна: це й розпис на стандартних облицювальних плитках керамічними емалями, і мозаїка, набрана з шматочків колотої кераміки, створення малюнка і візерунка з прямокутних або вирізаних по контуру плиток або викладені кольорові цеглини. Залежно від архітектурного задуму панно можуть мати самостійну композицію або складати одне ціле з фактурної обробка стіни.

Широко застосовують і об'ємні керамічні вироби - декоративні вази, судини, чаші, скульптуру. В інтер'єрах вони потрібні не тільки для прикраси і створення необхідного настрою, але і для організації простору, внесення елемента безпосередності. Цим завданням найкраще відповідає об'ємна декоративна скульптура з теракоти або шамоту, так як у керамічної

скульптурі цінується асоціативність, зображальність, декоративність.

Наведемо приклади деяких видів архітектурно-художньої кераміки.

 

Архітектурні вставки.

До цього виду облицювальної кераміки відносяться вироби змінного перерізу з орнаментованої поверхністтю. Камені для огорож і клумбових огорож. Для декоративного оформлення населених місць, садів, парків застосовується

архітектурна кераміка малих форм: камені для огорож, керамічний штакетник, поребрик, камені для клумбових загороджень, деталі для фонтанів і т.п. Назва каменів визначає і їх призначення. За виглядом та розмірами вони можуть бути різні залежно від задуму архітектора.

Керамічні вази, торшери, скульптура. Призначення керамічних ваз, торшерів і скульптур таке ж, як і інших  виробів архітектурної кераміки малих форм - зміцнювати і упорядковувати сади, парки, інтер'єри будівель. За виглядом та розмірами вони різноманітні.

Дуже крупні вироби можуть складатися з декількох частин, деталей.

Архітектурно-художня кераміка набула значення збирального терміна,

так як спільність технології виготовлення художніх виробів у порцеляні, фаянсі, майоліці, теракоті та інших керамічних матеріалів дозволяє об'єднати ці вироби в одну групу. Вироби архітектурно-художньої кераміки грають важливу роль в житті сучасної людини. Вони повсякденно його оточують, будучи предметами першої необхідності, і в той же час прикрашають його житло.

 

 

 

 

 

 

Інтер'єрна кераміка

 

Будь який інтер'єрний стиль складається з колірної гами, меблів, предметів декору, художніх виробів, живопису.

 

Інтер'єрна кераміка - один з елементів декору; елемент, який створює теплоту і затишок нашого будинку. Кераміка в усі часи не тільки була присутня в житлі людини, а й органічно вписувалася в будь-який інтер'єр. Вона добре сусідить з кованим металом, склом, ротангом, мармуром, деревом, живописом.

 

У інтер'єрах житлових і громадських будівель художня кераміка застосовується у  вигляді об'ємно-скульптурних виробів, декоративних панно, оздоблювального  матеріалу для стін і підлоги, декоративної дрібної пластики і  утилітарних виробів. Перші являють  об'ємні фігурні композиції, керамічні  світильники, великі вази, кашпо.

Вони дозволяють змістовно і  виразно вирішити завдання гармонійного оформлення та організації простору сучасних інтер'єрів громадських будівель.

 

Інтер'єр житла  прикрашають керамічні судини у  вигляді тварин, стилізовані вази, чаші, блюда, скульптури-іграшки (конячки, півники, козлики і т. д.). Вони створені за народними мотивами.

За формою - прості, але виразні. Панно можуть носити тематичний або  орнаментальний характер.

 

Утилітарні  вироби з кераміки в наші дні отримали як би нове художнє переосмислення. Різноманіття посуду, якою ми користуємося, збагатилося ще більше: розписні глиняні  миски, орнаментальні гуртки, рясно  декоровані страви, керамічні судини, набори для напоїв - усе це сьогодні модно і популярно. Вони несуть не тільки функціональне, а й естетичне навантаження. І художники-керамісти прагнуть досягти розумного єдності між формою, декоративним наповненням і призначенням предмета.

В останні десятиліття кераміка стала невід'ємною складовою сучасної інтер'єра. Разом з іншими декоративними  елементами вона привносить в будинок  затишок і красу рукотворного мистецтва.

 

Вже не одне тисячоліття художня кераміка прикрашає  житла людей. Ще за часів Стародавньої Греції весь посуд в будинку мешканців  була керамічної. Бідні люди, звичайно ж, не могли дозволити собі вишукувань в придбанні або виготовленні красивою керамічного посуду, тому користувалися простий, яку все  одно намагалися прикрасити традиційними орнаментами і візерунками. А  ось вдома знатних городян  були багато прикрашені вишуканим посудом, яку художники декорували майстерною розписом, зображуючи сюжети з легенд та історії. З тих давніх часів  люди завжди прикрашали інтер'єр своїх будинків художньою керамікою. Ці традиції збереглися донині. Сьогодні керамічні вироби заворожують погляд різноманіттям кольорової гами глазурі і орнаментів, які використовуються для художнього розпису. Навіть саме слово «кераміка» має грецьке походження від слова «керамос», що означає «обпалена глина».

 

 

 

  Інтер'єрна кераміка є одним з найпривабливіших елементів декору, який здатний наповнити теплотою і затишком будь-який будинок або квартиру. Слід нагадати, що виготовлення керамічних виробів - це дуже давнє мистецтво, за допомогою якого колись створювалися шедеври, які й сьогодні здатні викликати трепет у душі кожного, хто має честь милуватися ними. Однак, час минав, мінялися люди, їх життєвий уклад, розвивалася промисловість і торгівля, еволюція не забула зачепити і гончарне мистецтво. Сучасні майстри практично не розглядають кераміку, як якийсь функціональний предмет побуту, більше уваги приділяється її художньому наповненню, яке перетворює її на витвір мистецтва, здатного передавати емоції. Кераміка органічно доповнює і сучасні інтер'єри, з її допомогою можна розставити акценти, які підкреслять стильова єдність інших предметів. Художня глазурована і звичайна кераміка ідеально впишеться в будь-який інтер'єр, багатий кольоровим і тканинним декором.

 

 

 

По суті, глина є один з найперших матеріалів, освоєних людиною. Не дарма навіть у  Біблії згадується, що Всевишній створив  першу людину з глини. Протягом тисячоліть люди шукали секрети обробки цього  унікального матеріалу, який поступово  з найпростіших грубо виліплених предметів побуту еволюціонував  у вишуканий посуд. Здавна люди помітили чудові властивості глини, яка здатна вбирати негативну енергію. У  деяких регіонах нашої планети вона навіть використовувалася в якості будівельного матеріалу в зведенні будинків. Способи обробки глини  є одними з найбільш найдавніших  знань, отриманих людиною.

 

Наприклад, в Давньому Єгипті вправні майстри  створювали з шамоту скульптури, предмети інтер'єру, мозаїку та ін.

Ці керамічні вироби, які збереглися до наших часів, сьогодні служать  прикладами гончарного мистецтва і  архітектури древніх народів. За всю історію використання глини  людиною, що з неї тільки не створювали. Однак самий витончений спосіб її застосування знайшли, звичайно ж китайці, які, грунтуючись на свій традиційний світогляд і філософське ставлення в природі, втілили в глині ​​незвичайні архітектурні форми і предмети садового мистецтва, де кераміка виглядала не менше органічно, ніж в інтер'єрі будинку давньогрецького царя.

 

В даний час до цих пір розпалюються суперечки між Францією та Німеччиною про те, хто перший відкрив шамот, хоча причини напруження пристрастей  не надто зрозумілі, так як використовувався шамот ще в далекій давнині. Сам  по собі цей матеріал являє вогнетривку  глину або каолін, який під час  випалу при високих температурах від 1300 до 1770 градусів повністю втрачає  пластичність. Приблизно з другої половини XX в. шамот є популярним матеріалом для прикраси інтер'єрів, парків (скульптура) і фасадів будівель. Унікальність матеріалу полягає  в його фактурі, яка зовні нагадує  старий природний камінь, над яким не одне століття працювали сили природи, а натуральний колір шамоту варіюється від світлих до темних тонів бежевого кольору. Саме завдяки природній  красі своєї текстури шамот ідеально гармонує з предметами інтер'єру  з натурального дерева. Вироби з  шамоту можна розставляти по всьому будинку окремими предметами або, формуючи з групи предметів невигадливі  композиції. Однак, головне тут - не переборщити з кількістю, адже ваш  будинок не виставка керамічних виробів.

 

Сучасні майстри, що присвятили себе прекрасному мистецтву виготовлення керамічних виробів, у своїй роботі завжди прагнуть до досконалості. Кожний керамічний виріб, який покидає піч майстерні, має свою унікальність, тому що над його створенням довгі години копітко працювали руки майстра, а малюнок, нанесений вручну - найтонша робота. Попередньо художник тоненькими різцями вирізає в глині ​​візерунок, який потім терпляче шліфує морськими камінчиками.

 

Форми різних стилів, старовинні і  сучасні методи обробки різних видів  глини, ліплення, створення посуду, глазурование і обробка екзотичними породами дерева - це лише незначна частина списку того, що можуть сьогодні запропонувати майстри з виготовлення кераміки. Кожен виріб проходить довгий шлях відпрацьованих століттями процесів, від сирого шматка глини до твору мистецтва, яке неодмінно викличе найтепліші почуття у свого володаря. Однак, цінність керамічних виробів не тільки в їх красі, а й в магічній силі цього прекрасного природного матеріалу, який за стародавніми повір'ями є оберегом, здатним захистити будинок від негараздів.

 

В Українї кілька століть справжньою окрасою інтер'єру будинків заможних людей були кахельні печі; у палацах кахлями викладались підлоги. Глиняний, фаянсовий, а з XVIII століття - і порцеляновий посуд був предметом гордості власника і виставлявся для огляду як в  їдальні так і  в вітальні. З появою в Україні порцелянових художніх виробів, виготовлених у Китаї, а пізніше привезених з Німеччини та Франції, виникла мода на вази, статуетки і більші скульптурні форми, які зайняли почесне місце в інтер'єрі житла. На початку ХХ століття, не в останню чергу зусиллями М. Врубеля, отримала розвиток монументальна кераміка, яка використовувалася як для прикраси та оздоблення фасадів великих будівель, так і для внутрішнього декору приміщень. А в 90-і роки минулого століття вона стала модною в середовищі процвітаючих українців.