Символика в русской иконе

 Государственное бюджетное образовательное учреждение                                                     среднего профессионального образования                                                                                 “Самарский государственный издательско–полиграфический техникум”

 

 

 

 

 

Реферат.

Тема: “Символика в русской иконе”.

 

 

 

 

 

Разработчик:  студент группы И-123

Андреев Владислав

Руководитель:  преподаватель

Андреев М. К.

 

 

 

 

 Самара, 2014

СОДЕРЖАНИЕ

Введение.                                                                                                                                 1

I. Общая характеристика понятия иконопись.                                                            2

II. История русской иконы.                                                                                                  4

        1. История возникновения русской иконы. Домонгольский период.               4                                                                                                                                                                     

        2. Гонения на икону.                                                                                                       7

        3. Монгольское нашествие и иконопись середины – второй

             половины XIII века.                                                                                                     9

   4. Золотой век русской иконописи.                                                                           12

    5. Русская иконопись в послепетровский период.                                                17

III. Символика в русской иконе.                                                                                         22

1. Техника создания иконы.                                                                                         23

2. Символизм художественного языка  иконы.                                                       29                                                     

3. Прямая и обратная перспективы.                                                                          31

4. Цвет и свет в иконе.                                                                                                   34

5. Символизм жестов.                                                                                                    36

Заключение.                                                                                                                             39

Список использованной литературы.                                                                            41

 

 

 

 

 

Введение

Представить себе русскую жизнь вне церкви, без иконы просто невозможно. Икона сопровождала русского человека от рождения до смерти. Иконой благословляли на труд и ратный подвиг. Не было ни одного дома, где не стояли бы в красном углу чтимые образа. Простые, незатейливые иконы на выскобленных полках крестьянских домов и домашние иконостасы личных молелен, сверкающих разноцветьем стеклянных и серебряных лампадок. 
Сегодня можно с уверенностью сказать, что русская икона является открытием XX века. Только после того, как научились расчищать древние иконы от позднейших записей, они превратились в произведения искусства. По этой же причине и стало возможным и их научное изучение. Одним из первых художников, кто по достоинству оценил красоты русской иконописи, был Матисс. Когда он попал в 1911 году в Москву, то, ознакомившись здесь с различными собраниями икон, сразу сделался их восторженным поклонником. Особенно его поразили новгородские иконы, которые он считал доподлинно народным искусством, в котором современный художник должен черпать свое вдохновение. Собственно после выставок 1913, 1927 и 1967 годов, русская икона стала привлекать к себе все более широкое внимание. "Среди живописцев, черпавших из нее живые творческие импульсы, следует, прежде всего, назвать имена Наталии Гончаровой, Марка Шагала, Петрова-Водкина. Икона подкупала необычностью своих цветовых и композиционных решений, высокой одухотворенностью своих образов, наивной патриархальностью жизнеощущения. " И получилось так, что русская икона оказалась во многом созвучной исканиям современных художников.

Следует отметить, что иконопись не является направлением живописи, но, тем не менее, ценится не менее высоко. У иконы есть своя история: были моменты расцвета, упадка, забвения и вновь возрождения. Икона самобытна, потому что неразрывно связано с культурой русского народа, с его религией, верой. Она воплощает в себе величие русской души, ее многогранность и духовность. 
Именно эта самобытность иконописи, ее принадлежность к православию, ее святость тесно переплелись с русской историей. Именно русская икона стала эталоном, который воплощает в себе духовность народа, его веру. 
Иконопись - это не просто способ написания икон, это образ верования, образ мышления, определенный уклад, порожденный традициями. 
Икона - это не просто церковный предмет, это еще и целая история целого народа. Поэтому она уже является частью культуры, как бы история дальше не сложилась.

К религии сегодня относятся более чем терпимо. И есть много примеров смены вероисповедания. Просто потому, что мы живем в таком мире, где есть слово "свобода", которое многие воспринимают слишком буквально. Более тысячи лет христианство является "духовной" религией русского народа. Икона помогает ему в самые трудные времена: именно к ней он обращается тогда, когда уже некуда идти, именно благодаря вере сохраняет себя, свою сущность. И теперь, когда наше государство озабочено сохранением своей государственности, целостности, особое внимание уделяется культуре как стержню ментальности. Поэтому, следует считать актуальной тему, уделяемую русской культуре и вере вообще, и русской иконе как символу веры в частности. В этой работе рассматривается приход иконы в Древнюю Русь, ее зарождение и становление, развитие и значение этого развития для иконописи. Рассматриваются основные особенности русской иконописи, техника писания, композиционные элементы. Рассмотрена особая роль иконы, ее художественная и духовная ценность.

Целью данной работы является приведение иконы под понятие элемента русской культуры.

Общая характеристика понятия иконопись

В наиболее общем смысле иконопись — это создание священных изображений, предназначенных быть посредником между миром Божественным и земным при индивидуальной молитве или в ходе христианского богослужения, одна из форм проявления Божественной истины.

От иконописи принято отделять с одной стороны другие формы церковного изобразительного искусства: монументальную (настенную) живопись (фреску, мозаику и др.), книжную миниатюру, декоративно - прикладное искусство (например, чеканные, литые изображения, шитье); с другой — живопись религиозного содержания, основанную на авторской интерпретации библейского сюжета и обращённую к чувственному переживанию зрителя.                                                                                                    

Под иконой в узком смысле слова понимается станковое самостоятельное произведение. Этим она отличается от других форм церковной живописи, больше зависимых от контекста (программы росписи храма, содержания книги,

функции богослужебной утвари). Как правило, икона исполняется на доске и может либо занимать постоянное место в доме или храме, либо выноситься для крестных ходов.

При рассмотрении иконы важнейшее значение имеют иконография и стиль. Под иконографией понимается состав изображения: сюжет, лица и их действия, предметы и окружение, композиционное решение. Для иконописи характерен определенный набор сюжетов с традиционными, легко узнаваемыми иконографиями. Иконография отличается постоянством, но допускает иконографические изводы и варианты с изменением в деталях. Существуют общие стилистические закономерности иконописи, то есть икона имеет свой стиль.

Для иконописи характерны следующие стилистические особенности:

1. Используется особая система изображения пространства (так называемая «обратная перспектива»: некоторые лица или предметы, изображённые на первом плане, по размерам могут быть значительно меньше тех, которые изображены за ними; это объясняется тем, что на иконе самое главное всегда обозначается более крупными размерами);

2. В изображении могут сочетаться события, происходившие в различное время и в разных местах, или один и тот же персонаж изображён несколько раз в разных моментах действия;

3. Все персонажи изображаются в определённых позах и одеждах, принятых иконографической традицией;

4. Нет определённого источника освещения (светоносно всё изображение), отсутствуют падающие тени (Бог есть Свет, и в Нем нет никакой тьмы), а светотеневая моделировка объёмов очень проста или сведена на нет, но объём в иконе есть, он создаётся с помощью особой штриховки или тона;

5. Стилизуются пропорции человеческого тела (удлиняются или иногда наоборот укорачиваются), стилизуются складки одежд, форма горок, архитектуры;

6. Используется особая символика цвета, света, жестов, атрибутов.                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                        

Считается, что совокупность изобразительных приёмов, свойственных иконописи, образует особую знаковую систему или, иными словами, язык; то есть икона представляет собой текст (в семантическом значении этого слова).

История русской иконы                    

История возникновения русской иконы. Домонгольский период

В силу особенностей принятия христианства на Руси можно отметить и некоторую преемственность иконописного искусства. Религия должна иметь некий материальный образ для верующих. В условиях язычества таким образом был пантеон славянских богов, с приходом новой религии, пришел и новый предмет поклонения - икона. Икона как культовый предмет имеет древнюю историю. Возникновение иконописного изображения возводят к мистическому акту появления нерукотворного изображения Иисуса Христа на платке, приложенном к Его лику женщиной по имени Вероника. Предание гласит, что, когда Иисус нес свой крест, она протянула ему платок, чтобы он смог утереть пот и кровь. На возвращенном ей платке Вероника увидела отпечатавшийся лик Спасителя.

Существует еще одно сходное предание, связанное с эдесским царем Авгарем, у которого будто бы хранилось полотенце с другим нерукотворным изображением лика Христа, оставшимся после того, как Сын Божий приложил его к Своему лицу.

Первые рукотворные иконы напоминали собой позднеримский портрет, они написаны энергично, пастозно, в реалистической манере, чувственно. Самые ранние из них найдены были в монастыре св. Екатерины на Синае и относятся к V-VI вв. Это небольшие дощечки с написанными на них лицами умерших людей. Стилистически они близки к фрескам Геркуланума и Помпеи, а также к фаюмскому портрету. Фаюмский портрет (назван в честь местечка Фаюм, вблизи которого были найдены первые портреты) некоторые исследователи склонны считать своего рода протоиконой.

Такие портреты всегда трагичны; их клали на саркофаги при погребении, чтобы живущие сохраняли связь с ушедшими. Икона же, напротив, всегда является свидетельством о жизни, ее победе над смертью. Икона пишется с точки зрения вечности. Икона может сохранять некоторые портретные характеристики изображенного - возраст, пол, социальное положение и прочее. Но лицо на иконе - это лик, повернутый к Богу, личность, преображенная в свете вечности. Суть иконы - пасхальная радость, не расставание, а встреча. И икона в своем развитии двигалась от портрета к лику, от реального и временного к изображению идеального и вечного.

Уже с конца X века образцы византийской иконописи начали попадать на Русь и становились не только предметом поклонения, но и предметом подражания. Однако это вовсе не значит, что русская иконопись была простым ответвлением византийской. Долгое время она находилась под ее влиянием, но уже с XII века начался процесс ее эмансипации. Веками накапливаемые местные черты перешли постепенно в новое качество, нашедшее свое место в изображении иконописных ликов. Это был длительный процесс, и очень трудно четко обозначить его хронологические границы.

Наиболее интенсивно процесс эмансипации протекал на Севере Русского государства, в таких городах, как Псков и Новгород. Их отдаленность от Византии и их республиканский образ правления позволили ставить и решать различные проблемы, в том числе и художественные, более независимо и смело.

В пределах Московского княжества интересующий процесс выработки собственного стиля написания протекал более медленно. Но, несмотря на давление византийского наследия, и здесь постепенно был выработан свой художественный язык. Особенно четко это прослеживается с эпохи Андрея Рублева, когда московская живопись обрела свою неповторимость и колоритность. С этого момента есть все основания говорить о древнерусской иконописи, как уже о вполне сложившейся национальной школе.