Архитектура Италии эпохи возрождения

Содержание:

Введение………………………………………………………………………………2-3

I. Характеристика эпохи Возрождения……………………………………………..4-6

1. Роль искусства…………………………………………………………..6
2. Гуманизм………………………………………………………………...6
3. Периодизация и регионы…………………………………………….....7
4. Люди эпохи……………………………………………………………...7
5. Новые  виды и жанры…………………………………………………...8

II. Характеристика архитектуры Италии…………………………………………...8-11

1. Архитектура раннего Возрождения……………………………………..11-12

2. Архитектура высокого Возрождение…………………………………....12-16

3. Архитектура позднего Возрождения……………………………………16-24

4. Строительные приёмы и формы…………………………………………24-29

5. Декоративные элементы………………………………………………….29-40

6. Памятники церковной архитектуры……………………………………..40-46

 Заключение…………………………………………………………………………..47-48

Список литературы………………………………………………………………………49

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Введение

XV и XVI столетия были  временем больших перемен в  экономике, политической и культурной  жизни европейских стран. Бурный  рост городов и развитие ремесел,  а позднее и зарождение мануфактурного  производства, подъем мировой торговли, вовлекавший в свою орбиту  все более отдаленные районы  постепенное размещение главных  торговых путей из Средиземноморья  к северу, завершившееся после  падения Византии и великих  географических открытий конца  XV и начала XVI века, преобразили облик  средневековой Европы. Почти повсеместно  теперь выдвигаются на первый  план города. Некогда могущественнейшие  силы средневекового мира - империя  и папство - переживал глубокий  кризис. В XVI столетии распадавшаяся  Священная Римская империя германской  нации стала ареной двух первых  антифеодальных революций - Великой  крестьянской войны в Германии  и Нидерландского восстания. Переходный  характер эпохи, происходящий  во всех областях жизни процесс  освобождения от средневековых  пут и вместе с тем еще  неразвитость становящихся капиталистических  отношений не могли не сказаться  на особенностях художественной  культуры и эстетической мысли  того времени. 
Все перемены в жизни общества сопровождались широким обновлением культуры - расцветом естественных и точных наук, литературы на национальных языках и, в особенности, изобразительного искусства. Зародившись в городах Италии это обновление захватило затем и другие европейские страны. Появление книгопечатания открыло невиданные возможности для распространения литературных и научных произведений, а более регулярное и тесное общение между странами способствовало повсеместному проникновению новых художественных течений. [4 стр. 60]

Предмет: Особенности архитектуры Италии в эпохи Возрождения

Объект: Архитектура Италии

Цель работы: Подробно рассмотреть особенности архитектуры Италии в эпоху Возрождения.

Задачи:

1. Дать характеристику понятию и эпохе Возрождения
2. Рассмотреть особенности эпохи Возрождения
3. Дать полную характеристику архитектуры Ренессанса в Италии
4. Сделать общие выводы

 

Для достижения своей цели я использовала научную литературу:  В книге  Савченко И.П., Липявкина  А.Ф. «Архитектура» сделан обзор развития архитектуры и градостроительства в важнейшие исторические эпохи. Во II—VI разделах изложены вопросы проектирования жилых, общественных и промышленных зданий, рассмотрены части зданий и их элементы. В книге Гуляницкого Н.Ф. «История архитектуры» изложена история архитектуры от времени зарождения зодчества до наших дней. Приводятся сведения по истории строительной техники, рассматривается по отдельным эпохам и регионам. Алексей Гутнов в своей книге «Мир архитектуры» рассказывает о роли и назначении в жизни общества одной из древнейших профессий — зодчества, его истории, творчестве его выдающихся мастеров. В книге  А.В. Степанова «Искусство эпохи Возрождения. Италия. XVI век» изложен взгляд автора на величайшие произведения авторов Возрождения - Леонардо, Рафаэля, Микеланджело, Тициана и других. Книга «Ренессанс и «ренессансы» в искусстве Запада» Эрвина Панофского, рассказывает из каких специфических составляющих складывается феномен Возрождения, и на многочисленных примерах из области изобразительного искусства, архитектуры, литературы и философии рисует картину духовной жизни Европы.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

1. Характеристика эпохи Возрождения

Термин "Возрождение" (Ренессанс) появился в XVI веке. Рассматривая эпоху Средневековья как простой перерыв в развитии культуры, еще Джордано Вазари - живописец и первый историограф итальянского искусства, автор прославленных "Жизнеописаний" наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих (1550 г.) писал о "возрождении" искусства Италии. Это понятие возникло на основе широко распространенной в то время исторической концепции, согласно которой Эпоха Средневековья представляла собой период беспросветного варварства и невежества, последовавший за гибелью блестящей цивилизации классической архитектуры.  Историки того времени полагали, что искусство некогда процветавшее в античном мире, впервые возродилось в их время к новой жизни. Термин - "Возрождение" означал первоначально не столько название всей эпохи, сколько момент возникновения нового искусства, который приурочивался обычно к началу XVI века. Лишь позднее понятие это получило более широкий смысл и стало обозначать эпоху, когда в Италии, а затем и в других странах сформировалась и расцвела оппозиционная феодализму культура. Энгельс охарактеризовал Возрождение как "величайший прогрессивный переворот из всех, пережитых до того времени человечеством".    

 Анализ памятников  культуры Возрождения свидетельствует  об отходе от многих важнейших  принципов феодального мировоззрения.  Средневековый аскетизм и презрение  ко всему земному сменяются  теперь жадным интересом к  реальному миру, к человеку, к  сознанию красоты и величия  природы. Непререкаемое в средние  века первенство богословия над  наукой поколеблено верой в  неограниченные возможности человеческого  разума, который становится высшим  мерилом истины. Подчеркивая интерес  к человеческому в противовес божественному, представители новой светской интеллигенции называли себя гуманистами, производя это слово от восходящего к Цицерону понятия "studia humanitanis" , означавшее изучение всего, что связано с природой человека и его духовным миром.

Эстетическое  и художественное мышление этой эпохи  впервые опирается на человеческое восприятие как таковое и на чувственно реальную картину мира. Здесь бросается в глаза – индивидуалистическая  жажда жизненных ощущений, независимо от их религиозного и морального истолкования, хотя последнее не отрицается. Эстетика Возрождения ориентирует искусство на подражание природе. Однако  на первом месте здесь не столько природа, сколько художник, который в своей творческой деятельности уподобляется Богу. В постепенно освобождающемся от церковной идеологии создателе произведения искусства больше всего ценится острый художественный взгляд на вещи, профессиональная самостоятельность, специальные навыки, а его создания приобретают уже самодовлеющий, а не священный характер. Одним из важнейших принципов восприятия произведений искусства становится наслаждение, что свидетельствует о значительной демократической тенденции в противовес морализаторству и схоластической "учености" предшествующих эстетических теорий. Эстетическая мысль Возрождения содержит не только идею абсолютизации человеческого индивида в противовес надмировой божественной личности в средние века, но и определенное осознание ограниченности такого индивидуализма, основанного на абсолютном самоутверждении личности. Отсюда мотивы трагизма, обнаруживающиеся в творчестве У.Шекспира,  М.Сервантеса, Микеланджело и другие. В этом противоречивость культуры, отошедшей от антично-средневековых абсолютов, но в силу исторических обстоятельств еще не нашедших новых надежных устоев.      

Связь  искусства и науки  составляет   одну  из    характерных  особенностей культуры Возрождения. Правдивое  изображение  мира   и  человека должно  было опираться на их познание, поэтому познавательное начало играло в искусстве этой поры особенно важную роль. Естественно, что художники искали опору в науках, нередко стимулируя их развитие. Эпоха Возрождения отмечена появлением целой плеяды художников-ученых, среди которых первое место принадлежит Леонардо да Винчи. [4 стр. 100-130]

Искусство античности составляет одну из основ художественной культуры Возрождения. Известно, что  античное наследие было использовано и в средние века, например, во времена каролингского Ренессанса, в живописи Оттоновского периода в Германии, в готическом искусстве. Но отношение к этому наследию было различным. В средние века воспроизводились отдельные памятники и заимствовались отдельные мотивы. А представители Возрождения находят в античной культуре то, что созвучно их собственным устремлениям, - приверженность к реальности, жизнерадостность, преклонение перед красотой земного мира, перед величием героического подвига. Вместе с тем, сложившись в иных исторических условиях, впитав в себя традиции романского стиля и готики, искусство Возрождения несет в себе печать своего времени. По сравнению с искусством классической древности духовный мир человека становится все более сложным и многогранным. 
Работы художников становятся подписными, то есть подчеркнуто авторскими. Все больше появляется автопортретов. Несомненным признаком нового самосознания является и то, что художники все чаще уклоняются от прямых заказов, отдаваясь работе по внутреннему побуждению. К концу XIV века ощутимо меняется и внешнее положение художника в обществе. 
             Художники начинают удостаиваться всевозможных общественных признаний, должностей, почетных и денежных синекур. А.Микеланджело, например, вознесен на такую высоту, что без боязни обидеть венценосцев он отказывается от предлагаемых ему высоких почестей. Ему вполне хватает прозвания "божественный". А ведь логический предел, к которому тяготел художник Возрождения, - обретение полной личной независимости, предполагая, понятно, в первую очередь свободу творческую. 
             В архитектуре особенно большую роль сыграло обращение к классической традиции. Оно проявилось не только в отказе от готических форм и возрождении античной ордерной системы, но и в классической соразмерности пропорций, в разработке в храмовом зодчестве центрического типа зданий с легко обозримым пространством интерьера. Особенно много нового было создано в области гражданского зодчества. В эпоху Возрождения получают более нарядный облик многоэтажные городские здания (ратуши, дома купеческих гильдий, университеты, склады, рынки и т.д.), возникает тип городского дворца (палаццо) - жилище богатого бюргера, а также тип загородной виллы. Разрешаются по-новому вопросы, связанные с планировкой городов, реконструируются городские центры. В отличие от средневековья, когда главными заказчиками произведений были церковь и крупные феодалы, теперь значительно расширяется круг заказчиков и изменяется их социальный состав. Наряду с церковью нередко заказы художникам дают и цеховые объединения ремесленников, и купеческие гильдии, и городские власти, и частные лица - как знать, так и бюргеры. 

Наряду с монументальными, все более широкое распространение получают станковые формы - живопись на дереве и холсте, скульптура из дерева, бронзы, терракоты и майолики. 
Хронологические границы развития искусства Возрождения в разных странах не вполне совпадают. В силу исторических обстоятельств Возрождение в северных странах Европы запаздывают по сравнению с итальянским. И все же искусство этой эпохи, при всем разнообразии частных форм, обладает важнейшей общей чертой - стремление к правдивому отражению реальности. Эту черту в прошлом столетии первый историк эпохи Возрождения Якоб Буркхард определил как  "открытие мира человечества". Искусство Возрождения делится на четыре этапа: Проторенессанс (конец XIII - I половина XIV века), Раннее Возрождение (XV век), Высокое Возрождение (конец XV века первые три десятилетия XVI века), Позднее Возрождение (середина и вторая половина XVI века). В литературе о Возрождении часто употребляют итальянские наименования столетий:  дученто - XIII век, треченто XIV век, кватроченто - XVI век.[4 стр. 145-154]              

1. Роль искусства.

Возрождение самоопределилось прежде всего в сфере художественного  творчества. Как эпоха европейской  истории оно отмечено множеством знаменательных вех — в том  числе укреплением экономических  и общественных вольностей городов, духовным брожением, приведшим в  итоге к Реформации и Контрреформации, Крестьянской войне в Германии, формированием  абсолютистской монархии (наиболее масштабной во Франции), началом эпохи Великих  географических открытий, изобретением европейского книгопечатания, открытием  гелиоцентрической системы в  космологии и т. д. При этом художественное творчество и особенно изобразительное  искусство понимается теперь как  универсальный язык, позволяющий  познать тайны «божественной  Природы». Подражая природе, воспроизводя ее не по - средневековому условно, а именно натурально. Художник вступает в соревнование с Верховным Творцом. Искусство предстает в равной мере и лабораторией, и храмом, где пути естественно-научного познания и богопознания (равно как и впервые формирующееся в своей окончательной самоценности эстетическое чувство, «чувство прекрасного») постоянно пересекаются. [4 стр. 160]

2. Гуманизм

Задача воспитания «нового человека» осознается как  главная задача эпохи. Греческое  слово («воспитание») является самым  четким аналогом латинского humanitas (откуда берет свое происхождение «гуманизм»). Humanitas в ренессансном представлении подразумевает не только овладение античной премудростью, чему придавалось огромное значение, но также самопознание и самосовершенствование. Гуманитарно-научное и человеческое, ученость и житейский опыт должны быть объединены в состоянии идеальной virtu (по-итальянски одновременно и «добродетель», и «доблесть» — благодаря чему слово несет в себе средневеково-рыцарский оттенок). Натуроподобно отражая эти идеалы, искусство Возрождения придает воспитательным чаяниям эпохи убедительно-чувственную наглядность. Древность (то есть античное наследие), Средние века (с их религиозностью, равно как и светским кодексом чести) и Новое время (поставившее человеческий ум, его творческую энергию в центре своих интересов) находятся здесь в состоянии чуткого и непрерывного диалога.