Дизайн сучасних ювелірних прикрас в контексті світового ювелірного мистецтва

Автор работы: Пользователь скрыл имя, 14 Мая 2013 в 15:12, курсовая работа

Краткое описание

Ювелірне мистецтво - один з найдавніших і широко розповсюджених видів декоративно - прикладного мистецтва. У ньому знаходить втілення властиве людині прагнення до краси. Ювелірні вироби - предмети прикраси і побуту зі шляхетних металів у сполученні з дорогоцінними, напівкоштовними й каменями, а також художніх виробів з недорогоцінних матеріалів, виконаних з великою майстерністю відповідальних високим естетичним вимогам.
Для ювелірного мистецтва характерне тонке розуміння особливостей матеріалу, уміле виявлення його декоративних властивостей і висока майстерність художнього виконання. Майстри-ювеліри прагнуть до того, щоб ожив камінь, заграв метал, заблищало скло.

Содержание

Вступ……………………………………………………………………...….……3
Розділ І. Дизайн в ювелірному мистецтві………………………..……......….6
1.1. Визначення дизайну…………………………………………………..…...…6
1.2. Напрями сучасного дизайну в ювелірному мистецтві ………………….....9
Розділ ІІ. Дизайн сучасних ювелірних прикрас.……..……………..………16
2.1. Сучасні ювелірні прикраси в контексті світового ювелірного мистецтва………………………………………………………………………....16
2.2. Сучасні ювелірні дизайнери і фірми…………………………....................21
2.3. Роль сучасного дизайну в ювелірному мистецтві…………………...........33
Висновки………………………………………………………………………...35
Список використаних джерел…………………………………………...…....36

Вложенные файлы: 1 файл

курсова дизайн-укр.docx

— 65.48 Кб (Скачать файл)

Головною характеристикою  цього стилю є постійна гра  зі світлом і блиском, які привертають  увагу. Головними кольорами стають чорний, червоний і золотий.

У стилі GLAM в ювелірних  прикрасах головним візуальним ефектом  є взаємодія зі світлом, гра з  прозорістю, розраховані на візуальні  ефекти, що привертають увагу. У зв'язку з цим предмети укрупнюються, окремі елементи, обсяги та розміри перебільшуються, виносячи предмет на перший план. Звідси театральність і ефектність, які  поєднуються з кітчем, гумором  та іронією. Так, допускається нагромадження  речей, наприклад, використання декількох  браслетів відразу. Ювелірні прикраси цього напрямку звичайно виконуються  в одному кольорі. Головним матеріалом glam стає перли.

Стиль NEWTECH будується на використанні інноваційних технологій і являє  собою гібрид технологій з іншими мовами, який намагається наблизити  предмети до нашого життя.

Стиль NATIVE пов'язаний із загальною  тенденцією, спрямованої на боротьбу за екологію. Стиль характеризується використанням природних матеріалів, малою витратою праці на створення виробу, скороченням споживання самого матеріалу і енергії завдяки дослідженням, проведеним у цій області.

Важливу роль відіграє текстура поверхні, яка повинна нагадувати природну поверхню, і тактильне сприйняття («теплий контакт»). В предметах  використовуються гіпернатуральние декоративні  елементи, взяті з ботаніки, мінералогії. Тобто, природність полягає в  тому, що предмет повинен бути виконаний  так, як ніби не був зроблений, а поверхня повинна бути природною, а не виглядати  обробленої.

Однією з особливостей є вторинне використання речей як стиль життя. Естетичною категорією стає краса недосконалості, естетика речі погано зробленою, гра з чарівністю старіння предмета, які спонукають думати про походження речей.

Першорядну роль в прикрасах  даного стилю грає матеріал і якість обробки поверхні. Багато марки на сьогоднішній день шукають свої особливі поверхні, що дозволяють ідентифікувати цю марку.

Сам предмет в даному випадку  підпорядковується якості використовуваного  матеріалу. «Природний» вигляд предмета досягається за рахунок відтворення  поверхні, прийдешньої зі світу мінералів, природи і ботаніки, складної технології обробки шляхом підкреслення фактури  матеріалу. У зв'язку з цим, прикраса ніколи не буде блискучим.

Виникає естетика краси недосконалості, поетика неіндустріальних, недосконалості з точки зору виробництва. Так, тріщини, патина стають декоративним мотивом. Для  цього можна просто скоротити  фази роботи при обробці матеріалу  або використовувати окислення  матеріалу або обробку поверхні піском.

Інший шлях створення прикрас  цього стилю - звернення до предметів  повсякденного вжитку у поєднанні  зі своєрідним прочитанням і інтерпретацією. Так, створюється імітація тканини  на поверхні виробу, коли нитка створює  особливу фактуру.

Прагнення до природності  веде за собою смак до імпровізації в плані поєднання елементів  у композиції та технології створення. Іноді просто береться матеріал, який він є, наприклад, в одному кольє  може з'єднуватися графіт і алмази, по суті, матеріали одного походження. Необроблений алмаз це основний і  показовий елемент прикрас стилю native. На сьогоднішній день дизайнери  часто використовують його в прикрасах.

MULTI в ювелірних прикрасах

Це зібрання і достаток всього, нашарування одного на інше. Таким чином, створюється складна  гармонія поєднання в одній прикрасі елементів різних кольорів і відтінків, різних матеріалів (каміння, золото, інкрустація), різних форм і розмірів, технік обробки  поверхні (гра з фактурами, поєднання  блискучих і матових поверхонь) шляхом з'єднання безладним способом каменів різних кольорів і розмірів або використання однакових ланок  різного кольору, різної форми.

Правилом композиції прикраси стає нерегулярність ритму, нерівномірність  у побудові композиції, мультифункціональні.

Стиль multi простежується  в об'єднанні ідей. Наприклад, бажання  зробити індустріальне прикраса унікальним. В даному випадку можна  поєднати елементи вироби, зроблені промисловим  способом, (різні за розміром кільця ланцюга) вручну. Підсумком роботи буде кожен раз нове, індивідуальне  прикраса.

Людина, що набуває прикраса стилю multi, завдяки його характеристикам  отримує можливість по-різному його прочитувати, використовувати різним чином. Може бути так, що, поки предмет  не одягнений, не ясно, для чого він (шарф це або кольє).

Для дизайну актуально  безліч напрямків.

Захоплення графіті своєрідно  відбилося на виробах ювелірів. У  даному напрямку спостерігається перемога кольору, що продиктувало появу прикрас  з емаллю. Вироби ювелірів соковито доповнені кольорами настінного живопису і нестандартними поєднаннями.

Надзвичайно популярні модні  напрями 60х. Їх вплив позначається в  перевазі великих круглих і квадратних поверхонь, в достатку посипаних  діамантами. Популярні браслети у  формі ланцюгів і сережки-кільця.

Стабільно актуальний стиль  ретро, ​​якому властиві мозаїка, строгі геометричні форми, вантажні орнаменти. Поринути в ностальгічну атмосферу  допомагають матеріали. Ювелірні вироби ретро стилю виконуються з  використанням білого агата, жадєїта, онікса, рожевого корала, бірюзи.

Модні прикраси в стилі  едвардіанської епохи, згідно з яким кільця з діамантами, підвіски, сережки  виконуються у формі бантів. Немов  мереживні ювелірні прикраси доповнюються алмазами старовинної огранки. Особливістю стилю є ограновування з назвою «троянда», що відрізняється м'яким вишуканим блиском, характерним для фамільних прикрас. Для цього стилю характерна наявність в центрі великого каменя, який оточений невеликими діамантами.

У моді знову прикраси в  стилі незабутньої Шанель. Довгі  перлинні нитки нерідко присмачені вставками ланцюжків або невеликих  дорогоцінних кристалів. На відміну  від класичних тенденцій Шанель популярна багатошаровість. А вже  якщо шия прикрашена єдиною ниткою перлів, то до неї обов'язково додається  асиметрично розташована кольорова  або діамантова брошка-застібка. Для  повноти комплектації можна придбати перлинні сережки або кільце аналогічного із застібкою оформлення, вибір яких тут особливо рясний. 

Східні мотиви - одне з  новомодних напрямів. Екзотичний колорит  Індії знову привертає і вражає своїм магічним чарівністю. «Гримучий» сплав старовинних звичаїв і  нових технологій, насичених розкішшю фарб, змішання стилів і матеріалів, поєднання надмірності й найтоншої  вишуканості гідні сучасних принців  і принцес.

У ювелірних прикрасах, створених  в наші дні, інтенсивно використовуються екзотичні мотиви. Кольє, сережки, кільця із золота з діамантами цього стилістичного напряму несуть на собі натуралістичні зображення тропічних квітів, фруктів, комах, птахів.

Одним з найбільш яскравих напрямків в ювелірному дизайні  стало фольклорне напрямок.

У кожній країні дизайнери  звернулися до пошуків народно-етнографічних  і національних витоків. І це не випадково. Якщо спільність моди, архітектури, розвиток техніки нівелюють суспільство, то народне мистецтво стверджує  самобутність кожного народу.

Власне етнодизайну, в  розумінні приналежності до якої-небудь національної культури, існував завжди поряд з існуванням самої нації, народу, племені. Творча діяльність народу не може бути вільною від національних рис і мистецтво ростовських  емальєрів, також як і мистецтво  кубачінскіх майстрів, наприклад, несе на собі печатку народного духу і  національної самосвідомості.

У цьому полягає здатність  народного мистецтва відповідати  емоційним запитам самих різних людей. У такому етнодизайну не переривається  народна традиція. Мистецтво розвивається через пізнання народного духу, у  дії цього духу там, «де тільки спільно живуть і діють багато як деяку єдність», - за висловом відомого етнолога Лацаруса-Штейнталя. 

З іншого боку інтерес до минулого, до народних коренів культури породив етнодизайну як, швидше, явище стилізації, ніж стилю. Фольклорна стилізація (етнодизайну) - це не відмова  від сучасності, не реставрація, не підробка. Це повага до історії, захоплення народною традицією, національною культурою  і не тільки своєю. Це потреба людей  у ​​надійній духовної опори, що базується  на історичних національних традиціях; це відчуття спадкоємного зв'язку поколінь як зміни національних культур в  контексті світової історії.

Ще одна характерна риса сучасного ювелірного етнодизайну - це повернення на ринок моди прикрас  з емаллю.

Незвичайні поєднання  кольорів, незвичайні сміливі поєднання  матеріалів, дорогоцінні з природними, оброблених з необробленими, звернення  до різних стилів та манер - все це сучасний етнодизайну.

Чарівна краса коштовностей і благородних металів у сучасній дизайнерській обробці дарує  можливість кожному знайти свій унікальний штрих.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Розділ ІІ

Дизайн Сучасних ювелірних прикрас

 

2.1. Сучасні ювелірні  прикраси в контексті світового  ювелірного мистецтва

 

Стрімко мінливі модні  течії не могли не торкнутися ювелірних  виробів. Незважаючи на те, що охочі  придбати дорогу брошку, кільце купити з чудовими камінням або добротну печатку незмінно орієнтувалися  раніше на класичний мінімалізм або  віддавали перевагу розкішним витіюватим персні та сережках бароко, сучасників притягує шик останніх моделей ювелірних  виробів, пофарбований приголомшливим сучасним декором. Якщо для попередніх поколінь ювелірні вироби виконували функцію перехідного до нащадків спадщини, модники наших днів відносяться  до дорогих виробам як до аксесуарів, мода на які досить мінлива і не терпить постійності. На догоду покупцеві  гонка за кількістю випускаються за рік колекцій охопила ювелірне виробництво. Зараз ювеліри випускають вироби, не тільки блискучі дивовижними  каменями і благородним металом, але й інноваційними ідеями талановитих  дизайнерів.

Що приваблює сучасних любителів ювелірних прикрас?

Масивні форми, властиві бусам, майже якірним ланцюгах, браслетам, рясно оснащеним підвісками. Великими стали кільця зі срібла, печатки  з благородних металів, запонки, сережки. У масивні ювелірні прикраси допустимо поєднання з деревом, пластиком, напівкоштовними самоцвітами. До бусам, браслетам і навіть кільцям  кріпляться забавні підвіски у формі  дитячих іграшок. Складні ювелірні конструкції немов грають і рухаються  разом з їх власниками, повторюючи рухи рук, шиї, тіла.

Останнім часом в ювелірному дизайні віддається перевага тріумфального  повернення кольорових натуральних  каменів. Ні, діаманти і раніше - «кращі друзі дівчат». Однак сьогодні вони «грають оточення», служать обрамленням для посіли центральне місце, - «трон» фіолетових аметистів, синіх сапфірів, жовтих цитринів і т. д. Особливою популярністю почали користуватися камені холодних синьо-блакитних відтінків (топаз, аквамарин) і теплих зелених (шпінель, перідот). Повертається мода на аметист і перли, причому останній теж заблищав різними кольорами.

На думку фахівців, кольорові  камені дають більше можливостей  для огранювання, а тому зараз  особливо модні не звичні круглі або  квадратні форми, а так звані  «фантазійні». Тобто чим більше граней у вставленого у виріб каменю, тим виграшніше він виглядає. Дуже виграшно виглядає виріб з різьбленим каменем.

Ще однією ключовою тенденцією ювелірної моди є великий розмір вставок і масивність самих прикрас. Нічого потворного в цьому немає: візуально камінь з невеликою  горіх тільки підкреслить красу  довгих пальців, а об'ємне кольє сконцентрує  на собі всю увагу, так що на сережки  та браслети витрачатися вже не доведеться. Крім того, завдяки майстерної ручної роботи ці речі не виглядають важко  і грубо, а текучі хвилясті лінії  прикраси надають їм таємничості  й сексуальності.

У дорогоцінних виробах сьогодні вітаються самі парадоксальні сполучення, що співзвучно суперечливою і непостійною  жіночій натурі. На гребені моди як і раніше знаходиться біле золото, однак досить часто - в поєднанні  зі сріблом або жовтим золотом.

У дизайні ювелірних виробів  панують природні і етнічні мотиви. Як і раніше на кулонах розпускаються  сапфірові квіти, на тонких срібних  нитках кольє мерехтять діамантові «зірки».

Ювелірний дизайн сьогодні пропонує незвичайне різноманітність  стилів і напрямів, сплав традицій, технологій, звичаїв і матеріалів.

Ювелірні вироби в стилі  графіті зазвичай прикрашена великим  напівдорогоцінним камінням і рясно  всіяна діамантовою розсипом. Найчастіше простежується сюжетна лінія, навіяна  персонажами мультиків. Смішні жаби, незграбні ведмежата, метелики, бджілки, дитячі сумочки та туфельки, вилиті з благородних металів, стали культовими аксесуарами.

Надзвичайно популярні модні  напрями 60х. У сучасній модній інтерпретації  чоловічі шпильки, брошки і кільця із золота з діамантами, в різноманітних  і цікавих асортименті представлені тут, стали більш витонченими, ніж  попередники 50 річної давності. Виглядають не так нав'язливо дорого, але надзвичайно  стильно.

Информация о работе Дизайн сучасних ювелірних прикрас в контексті світового ювелірного мистецтва