Жуковский В.А. - поэт-лирик

стремился  компенсировать  эти  трудности  воздействием  звуков  речи, как

музыкой.

Хотя   Жуковским  было  написано  много  посланий, романсов, песен, тем  не

менее  основным  жанром  его лирики  была  элегия.  Можно выделить

несколько  наиболее важных  для  Жуковского  аспектов  его  романтического

видения  мира: философское  осмысление  жизни  человека  на  фоне  природы;

значение  искусства ( поэзии, музыки )  в  жизни  человека;  облагораживающая

роль  любви  для  духовной  жизни  человека.

Элегический  герой  Жуковского  не  выступает  на  поприще  гражданском  и

даже  как  будто  отстраняется  от  общей  жизни  эпохи. Он  уходит  в

собственный  внутренний  мир  и  живёт  воспоминаниями, перебирает  картины

прожитого  и  пережитого  в  прошлом. Настоящее  как  будто  не  существует

для  него, оно  исполняет  роль  возбудителя  чувства и  мысли,  а  далее

герой, упившись  видениями  прошлого,  уносится  мыслью  в  будущее. То  есть

романтический  герой   Жуковского  живёт  "отражённым  светом  Бытия" ,

воспоминаниями  о  пережитом  и  предчувствием  того, что  прошедшее,

очистившись и  обогатившись  в  раздумьях  поэта, повторится  вновь  в

некоем  инобытие.

Человек   для  Жуковского  не  средство  для  достижения  цели, а  сам  цель

исторического  прогресса.  Так  как  между  самопознанием  личности  и  её

реальными  возможностями  лежала  глубокая   пропасть, то  личность  в

поэзии  Жуковского  принципиально  одинокая.  Доминирующим  мотивом его

лирики  становится  трагедийность  жизни:

     Для  одиноких мир  сей  скучен,

     А  в   нём  один  скитаюсь  я...

     И  бурный  мир  сей  презираю.

                                                           (« Стихи »,  1803 г.)

     Отымает  наши  радости

     Без  замены  хладный  свет;

    

7

 

     Вдохновенье  пышной  радости

     Гаснет  с   чувством  жертвой  лет.

                                                     ( « Песня » , 1820 )

В другой, написанной несколько позже, уже оригинальной элегии Вечер

поэтический облик Жуковского уже  вполне определен. В этой «медитативной» элегии

главным оказывается переживание  автора, эмоциональность, а язык поэта  поражает

своей музыкальностью, стройностью  и «соразмерностью». Но Жуковский  далек от

описательного психологизма. Не случайно критики, рассуждая о его поэтике, не

раз говорят о том, что в его  стилистической системе зачастую большое  значение

приобретает символический вечерний пейзаж, спокойная, дремлющая природа,

рассуждения на тему смерти, столь  характерные для поэтики сентиментализма.

По  сути  дела, как  замечал  В .Г. Белинский , Жуковский  "первый  раз  на

Руси  выговорил  элегическим  языком  жалобы  человека  на  жизнь".

С  темой  трагического  существования  тесно  связаны  мотивы  тоски  и

томления, вечной  неудовлетворённости  и  вечного  стремления  к

недостижимому. Об  этом  говорят  даже  названия  его  стихотворений:

"Желание"(1810 ), "Мечты"(1810), "Мечта"(1818), "Тоска"(1827),

"Стремление"(1827).  Мотивы  томления  и  тоски  у  Жуковского  типично

романтические, трагедийные, но  отнюдь  не  пессимистические. Для  романтика

в  тоске  заключено  своё  очарование, своё  положительное  содержание.

Тоска  сродни  мечте, она  средство  духовного  постижения  тайного, это

счастье  несчастных - " Утешение  в  слезах": "Как  вам, счастливцам, то

понять, что  понял  я  тоской?"

Жуковский  верит, что  прекрасное  и  возвышенное  в  человеке  победит, хотя

бы  за  пределами земного бытия. В   поэзии  Жуковского возникает так

называемый  второй  мир -  идеальный  и  совершенный.   Жуковский   увлекает

не  конкретным  изображением  этого  мира, часто  туманного  и  зыбкого,  а

вдохновенным  призывом  к  нему.

    

8

 

Проблема  " человек  и  мир" издавна  воспринимается  в  поэзии  как

проблема  " человек  и  природа", связана  с  представлениями  о

божественном  творении  природы. Здесь истоки  благоговения  перед природой

со  стороны  Жуковского  ("Море", 1822; " Вечер", 1806 ;" Славянка", 1815).

Пейзаж  у  Жуковского  всегда  связан  с  миром  высоким, необыденным. Поэт

любит  в  природе  стихийное  и  таинственное - море , ночь,  грозу. Близок

Жуковскому  и  пейзаж  тихого  вечера  или  ночи,  наводящей  на  высокие

мысли  о  вечном: “Сойди, о небесная,  / /  К нам “ .  Один  из  любимых

пейзажей  поэта  связан  с  туманом .  Его туман сродни  всему

неопределённому,  загадочному в природе.

В  представлении  Жуковского  природа  располагается  на  грани  двух  миров:

земного, человеческого, подвластного  физическим  законам, постигаемого

разумом,  и  ирреального, таинственного, вечного  мира  мечты,  надежд  и

идеалов .

Для  деталей,  образующих  конкретный  пейзаж  , он  отбирает определения, с

помощью  которых как бы  размывается их  материальность,  пейзаж

наполняется  таинственными  отзвуками,  тенями.  При  этом  он  отчасти

антропоморфизируется и получает  некую внутреннюю  жизнь, что лишь  в

отдельные  редкие  моменты приоткрывается  перед  грезящим  мечтателем.

С  другой  стороны, у  Жуковского  пейзаж  сопряжён  с  конкретным

психологическим  состоянием.  Поэт  так  сливает  пейзаж  и  своё

переживание, что  между  ними  возникает  интимная  связь,  не  отвлечённо -

логическая,  а конкретно - психологическая:  пейзаж  у него  превращается

в  "пейзаж  души", и  свойства души  как  бы  переносятся  на  природу.

Жуковский  видел  природе  не  только  её  саму,  но        " символ  души

человеческой ",  " намёк на  нашу  жизнь, страсть,  чувство, след

внутренней  жизни  нашей ", - писал  С. Н. Шевырёв. - В каждой  картине

природы  у  Жуковского  сквозит  душа:  везде  взгляд  на  даль, на

бесконечность; ни  одна  всего  не  досказывает,  что  в  ней  кроется, и

прочит  ещё  более,  чем обнаруживает. Это душа,  стремящаяся обнять  себе

близкое  и родное  в природе".

    

9

 

Так, в  " Славянке " (1815)  воссоздаётся  романтически   воспринятый  пейзаж

под  Петербургом. Вначале  лишь  в  смене  видов  во  время  прогулки

возникает  внешнее  подобие  движения, развития, постепенного  раскрытия

природы.  В  струении  красок, теней,  пятен света размывается привычная

и  неизменная  определённость  пейзажа . Сквозь  видимые очертания природы

проступают  контуры  неведомого,  сквозь  непосредственность  впечатления

героя  проступает  не  созерцаемое, доступное лишь  внутреннему

предчувствию:

     Воспоминанье  здесь  унылое  живёт;

     Здесь, к   урне  преклонясь  задумчивой  главою,

     Оно  беседует  о  том, чего  уж  нет, 

     С  неизменяющей  Мечтою.

Природа  антропоморфизируется,  пейзаж  приобретает вид портрета  некоего

сверхсущества , по  пейзажу   можно судить  о том,  как природа

воздействует  на  душу  лирического  героя:

     Всё  к  размышленью  здесь  влечёт невольно  нас;

     Всё  в   душу  томное  уныние  вселяет; 

     Как  будто   здесь  она  из  гроба   важный  глас

     Давно   минувшего  внимает.

Персонифицированный  пейзаж  приоткрывает  свою  таинственную  глубину:

     Как  бы  эфирное  там веет  меж листов,

     Как  бы  невидимое  дышит...

И  создаётся  иллюзия,  словно  сама  мировая  душа  на  мгновение  вступает

в  ощутимую  связь  с  душой  романтического  героя:

     И  некто  урне  сей  безмолвный приседит;

     И, мнится, на  меня  вперил  он  тёмны  очи;

     Без  образа  лицо,  и  зрак  туманный  слит

     С  туманным  мраком  полуночи.

    

10

 

Пейзажная  картина   Жуковского  всегда  характеризуется   внутренней

музыкальностью  и  сильной  внутренней  динамикой. Жизнь  природы

раскрывается  через  движение  и  музыку  стихий,  а  в  тексте

стихотворения - через  движение  и  музыку   слов.

Другая  немаловажная  область  в  лирике  Жуковского  касается  глубоко

интимных  переживаний  поэта.  Особенностью  интимной  поэзии  Жуковского

является  то,  что  она  автобиографична ,  расцветает  под влиянием

чувства  к  М. А. Протасовой .

Жуковский, подобно  французским  романтикам, стремился  жить, как  писал,

приходя  к  убеждению: "Жизнь  и  поэзия - одно ". Но  лирические  узоры  его

поэтических  произведений  опирались  не  на  житейскую  точную  биографию,

а  на  те  избранные  биографические  факты,  которые  укладывались  в  его

мыслимое,  идеальное  представление  о  своём  уделе.

В  поэзии  Жуковский  строил  свою  особенную  биографию, в  ней

запечатлевался  своеобразный  психологический  облик  Жуковского.  Избрав

самые  яркие,  выразительные  биографические  факты, поэт  включает  их  в

ту  жизненную  участь, какую  видел  для  себя. Такого  тесного  и  вместе  с

тем  нетождественного  единства  между  поэтом  и  его  лирическим  образом

поэзия  ещё  не  знала.

Вот  почему  Белинский  не  без  основания  высказывал  следующие  мысли: "

До  Жуковского  на  Руси  никто  и  не  подозревал, что  жизнь  человека

может  быть  в  такой  тесной  связи  с  его  поэзией  и  чтобы  произведения

поэта  могли  быть  вместе  и  лучшею  его  биографией ".

Эти  трагические  обстоятельства  личного  чувства  Жуковского  объясняют

то,  что  любовь  рисуется  поэтом  как  трагическое  чувство: простое

человеческое  счастье  оказывается  невозможным  в  этом  мире.

     Я  могу  лишь  любить,

     Сказать   же,  как  ты  любима,

     Может   лишь  вечность  одна !

                                                                  ( " К  ней " )

    

11

 

Романтической  любви  Жуковского  свойственны  чистое  томление  и

безграничная  тоска  по  возлюбленной,  воспоминания  о  прошлом.  Только

музыка  может  дать  подлинное  выражение  такому  чувству,  так  как  она

не  имеет  направленности  во  времени  и  пространстве.  Не  случайно

многие  стихотворения  о  любви  написаны  Жуковским  в  жанре  песни: "

Когда  я  был  любим...",  " Мой  друг,  хранитель - ангел  мой..." ,  " О,

милый  друг ! теперь  с тобою радость !..", "Прошли, прошли  вы,  дни

очарованья !..".

Вся  любовная  лирика  поэта  делится  на  две  части: написанная  при  жизни

М. Протасовой (основное  в  ней - объяснение  в  любви )  и  после  смерти  (

определяющая  мысль  её - надежда  на  свидание "там" ) .  Неверие в

счастье  на  этом  свете  вообще  перерастает  в  убеждение,  что  счастье

возможно  только   ТАМ, в  потустороннем  мире . Вместе  с тем для поэзии

Жуковского  характерна  романтическая  идеализация  облика  и  образа

возлюбленной.  Белинский  определил  интимное  чувство  поэта  как

"молитвенное  коленопреклонение  ",  ибо  образ  возлюбленной  поставлен  на

высокий  пьедестал.  Он  идеализирован  и  лишён  конкретных  черт .

Выражение  любви  в  каждом  стихотворении  предельно  чистое  и

совершенное, идеально  молитвенное. Эта  возвышенность  образа  создаётся  и

за  счёт  того,  что  в  поэзии  Жуковского  нет  ни  одного  портрета

возлюбленной, а  отношение,  высказываемое  к  ней, похоже  на  отношение  к

ангелу. Перечитайте, например,  такие  стихи  Жуковского,  как  " Песня ", "

К  ней ", " 9  марта 1823 ".

Все  эти  особенности  любовной  лирики  Жуковского  обусловливают

внутреннюю  уверенность  поэта  в  том, что  подлинное  человеческое  чувство

глубже  и  сложнее  его  словесного  выражения.

     Ты   предо  мной

     Стояла  тихо.

     Твой  взор  унылый

     Был  полон   чувства.

     Он  мне   напомнил

     О  милом   прошлом...

     Он  был   последний

     На  здешнем   свете...

     Ты  удалилась

    

121

 

     Как  тихий  ангел;

     Твоя  могила,

     Как  рай,  спокойна !

     Там  все   земные

                                           Воспоминанья,

     Там  все   святые

     О  небе  мысли. 

     Звёзды  небес, 

     Тихая   ночь!..

( " 9 марта 1823 " )

И  проблема  невозможности  адекватного  отражения  в  словесной  ткани

психологических  состояний  человека,  его  переживаний  расширяется  поэтом,

перерастая  в  проблему  соотношения  человеческого  языка  с  многообразием