Модульная керамика

 

Кераміка в інтер'єрі вдало поєднується з художніми об'єктами з інших матеріалів - скла, каменю, металу, - а також з живописом. Вироби з обпаленої глини дозволяють підкреслити достоїнства меблів, з якою вони сусідять. Глина, фаянс, фарфор органічно виглядають в складних комбінаціях з різними матеріалами, з яких виготовлені люстри і світильники, столешні і каміни. Ознакою високої моди є використання керамічних рельєфів і скульптурних композицій для художньої обробки стін, колон, пілястр, карнизів, еркерів та інших архітектурних елементів будівлі. Монументальні керамічні форми органічно поєднуються в інтер'єрі з декоративними прикрасами та сюжетними панно, виконаними в техніці візантійської, римської і флорентійської мозаїки, з вітражами, інсталяціями з гірського кришталю або кольорового скла, з мальовничими розписами стін і стель.

 

В історії європейського і українського декору достатньо прикладів органічного поєднання кераміки з іншими декоративними матеріалами. Щоб зрозуміти, наскільки важлива присутність кераміки в оздобленні будинку для реалізації творчого задуму зодчого і дизайнера, достатньо придивитися до архітектурно-художнього оформлення особняків, побудованих в стилі російського модерну Ф. Шехтелем. У сучасному житлі кераміка, як і раніше залишається потужним засобом художньої виразності, створює бажану атмосферу затишку і комфорту. Однак ті, хто вважає, що чим більше в будинку фаянсу, порцеляни, декоративних виробів з випаленої глини, тим більш модно і ексклюзивно він виглядає, глибоко помиляються. У дизайні інтер'єру, як і в будь-якому мистецтві, необхідно дотримуватися почуття міри.

 

Художня кераміка, завдяки своїй виразності, пластиці і довговічності виступає чудовою  прикрасою будь-якого інтер'єру. Вази, попільнички, глечики, та інші вироби з кераміки є дуже красивими і  при цьому корисними в побуті предметами. У зв'язку з цим, їх наявність  в оселі визначається не тільки міркуваннями естетики, але і функціональним призначенням.

 

Найкраще  керамічні вироби сприймаються тоді, коли вони підібрані в поєднанні  з кольором стін, меблів і інших  елементів інтер'єру. Композиція всіх частин інтер'єру може бути вирішена в контрастних або нюансних тонах. З керамічних виробів можна створювати групи симетричної або асиметричної форми.

Асиметричні групи виглядають живописніше і створюють невимушеність і різноманітність в оформленні інтер'єру.

Правда, створити асиметричну композицію набагато складніше, ніж симетричну. Складність тут полягає в тому, що важче витримати зорове рівновагу  предметів, необхідне відповідність  їх за розміром, формою і кольором. При виборі місця для виробів з художньої кераміки, слід враховувати розміри кімнати. Наприклад, велика скульптура або ваза не підійде для маленької спальні або дитячої кімнати, але буде чудово сприйматися в просторому холі, вітальні. Для оформлення спільної кімнати, передній або веранди дизайнери рекомендують використовувати підлогову вазу, яка чудово поєднується з сучасними меблями і декоративними тканинами. Сьогодні підлогові вази мають лаконічну і просту форму. Особливо популярні вази, виконані у вигляді високих глечиків, або, навпаки, - низькі і плоскі. Обрана вами ваза повинна відповідати кольору інтер'єру. З яскравими тонами килимів і драпіровок чудово гармонують вази сірого або сірувато-блакитного кольору. Розміщують вази в зоні відпочинку біля штор або журнального столика, тим самим доповнюючи композицію інтер'єру.

При використанні в декоруванні інтер'єру картин і скульптур, необхідно враховувати, як вони будуть вписуватися в загальний  дизайн приміщення. У будь-якому  випадку, ці елементи декору не повинні  конфліктувати з обраним стилем і гармонійно вписуватися в інтер'єр.

Квіти і зелені рослини прекрасно доповнять  і прикрасять приміщення, оформлене  в будь-якому стилі. Живі рослини  підкреслять витончену елегантність класичного стилю, доповнять і пожвавлять м'які пастельні лінії модерну, створять додатковий контраст авангардним  напрямками. Зелені композиції створюють  в приміщенні затишну, домашню атмосферу. Крім того, вони додатково очищують повітря в приміщеннях і наповнюють його киснем. Статуетки і шкатулки, свічки і різноманітні фігурки - ці дрібні елементи декору ніколи не вийдуть  з моди. Одні з них нагадують  про далеких поїздках і країнах, інші пов'язані зі спогадами про  дитинство і друзях. Будь-яка дрібниця і сама незначна деталь, грамотно вписана  в декор інтер'єру, підкреслює притаманний  тільки цьому приміщенню шарм і стиль, створює відчуття радості, спокою і  комфорту

 

 

Обдумуючи майбутнє оздоблення будинку, правильно було б намітити, де будуть розташовуватися керамічні вироби, яка роль у дизайні інтер'єру  їм відводиться і що саме хотілося б мати власнику житла. Не обов'язково прагнути в усьому "витримувати  стиль". Організована за художніми  законами еклектика вже на межі ХІХ-ХХ століть стала нормою і породила такі блискучі явища мистецтва, як стилі  арт нуво і арт деко. Між речами не можуть виникнути     протиріччя, якщо при їх розміщенні дотримуватися почуття міри і слідувати нормам естетики. Це відноситься і до кераміки.

 

У передпокої знайдеться місце і для підлогової або настільної вази. Керамічної може бути рама настінного дзеркала, стільниця. А підлога, викладена керамічною плиткою, полегшить прибирання цього  приміщення. У художньому декорі стін, арок, коридорів кераміка дуже доречна. Якісна кладка з добре обпаленої  цегли, відформованого з червоної або  жовтої глини, вже є прикрасою. На таких стінах будуть непогано виглядати  плоскі керамічні плакетки, розписні тарілки, бра, не заважають руху. У ніші коридору і стінні отвори органічно впишуться вази і різні художні об'єкти з кераміки. Їх завдання - створити настрій.

 

У вітальні зосереджена найбільш цінна в  художньому відношенні частина колекції кераміки. Це вишукані порцелянові  вази, барельєфи і горельєфи, скульптура, статуетки, дорогий посуд, екзотичні  предмети східного походження. Це люстра, торшер, настільна лампа, окремі деталі яких виготовлені з порцеляни  і фаянсу, прикрашений кахлями  камін і багато чого з того, що підказують вам власні смак і фантазія.

 

У їдальні  і на кухні - царство посуду. Уявіть собі фамільні столовий та чайний сервізи  у всій красі, причому не тільки за скляними дверцятами шафи, але і  на накритому скатертиною столі. У їдальні, як і у вітальні, будуть органічно і природно сприйматися  люстра і світильники з елементами кераміки; на столі і в кутку  кімнати - вази. Висаджені в глиняних поливних діжках лимонне дерево або  фікус зіграють роль непоганий декорації. Посуд на кухні трохи інша. Навряд чи ми кожен день подаємо на стіл звичайну їжу в тарілках французької  роботи. Для цього підійдуть глиняні  та фаянсові миски, які прикрасять інтер'єр кухні. А на вікнах - глиняні горщики  з геранню.

 

У кабінеті змінюються і властивість, і призначення  речей. Керамічний письмовий прилад за своїми художніми якостями може нітрохи не поступатися традиційним  бронзі і каменю. Попільничка з  цього ж матеріалу і настільні  статуетки в обидва до них лише підкреслять загальну стильність гарнітура.

 

Домашня бібліотека - святилище думки, де поряд з книгами  зосереджені рідкості, різними шляхами  потрапили в будинок: наприклад, порцелянові статуетки із Саксонії, що зображають молодих людей за читанням, теракотові фігурки давньоєгипетських  переписувачів, китайські і японські порцелянові вази і зображення богів - покровителів знання.

 

У спальні  доречні керамічні прикраси на стінах (розписні тарілки, плакетки), кашпо з рослинами, фарфор і фаянс в якості деталей настільної лампи, торшера або бра. Найменше кераміки повинно бути в дитячій, де вона майже напевно буде розбита. Виняток становлять іграшки-свистульки і їм подібні забавні предмети.

 

Модульна кераміка яз різновид оздоблення  інтер’єру 

Модульна кераміка як різновид художньої кераміки. Гармонізація художньої форми

 

Об'єктивні, притаманні природі явища - симетрії, асиметрії, пропорційності, контрасту, ритму, - сприймаються, людською свідомістю, освоєні досвідом і розуміються  як категорії гармонії, - використовуються в процесі художньої творчості  як засобу створення художньої форми. За допомогою цих коштів розкривається  зміст і гармонізуючи форми. У спеціальній літературі їх зазвичай називають засобами гармонізації або композиційної засобами.

 

Яким чином здійснюється роль засобів  гармонізації, яке місце в ланцюзі  формотворчих факторів вони займають? У художньому творі, (будь то твір станкового мистецтва або прикладної графіки), ідейний задум (або функціональне призначення - в прикладній графіці) проявляє себе через вибір теми, сюжету, через художньо-образне рішення і композиційну побудову і реалізується в матеріалі в процесі розробки форми за допомогою засобів гармонізації, які впливають на матеріал, використовуючи фізичні художньо - виразні засоби (колір, тон, фактура, обсяг та ін.)

 

Художньо-образне рішення теми проявляється у трактуванні сюжету, в характеристиці персонажів у визначенні відносин між смисловими компонентами зображення.

Воно здійснюється за допомогою  художньо - образної мови, за допомогою поетичної алегоричній мови, ознаками якої є порівняння, метафори, гіпербола і т. д. порівнюючи, зближуючи, протиставляючи, висловлюючи одне через інше, образну мову здійснює семантичні зв'язки творі. Ці прийоми характерні як для словесних мистецтв, так і для образотворчого мистецтва, особливо, для мистецтва плакату або прикладної графіки. Художньо-образне рішення зв'язується в цілісну картину композиційною побудови за допомогою засобів гармонізації.

 

Композиційне  рішення визначає вибір формату, розташування на композиційному полі головного і другорядного в зображенні, розташування домінанти і всіх смислових і формальних елементів відповідно до загальної композиційною схемою, продиктованою змістом - задумом і трактуванням теми. Композиційні засоби, за допомогою яких виявляються смислові зв'язки (наприклад, відносини між персонажами або предметами, тобто, ті ж засоби гармонізації - контраст, симетрія, масштаб і інші) - служать одночасно засобами гармонізації форми. Вони надають цілого візуальну стрункість, врівноваженість, виразність. Організовуючи логічну послідовність сприйняття фірми і забезпечуючи емоційне її сприйняття

Композиція - це засіб, процес і результат гармонізації структури і форми розроблювального дизайнером об'єкта - вироби, набору виробів, комплексу, ансамблю, предметного середовища.

закономірності  композиції: співмірність елементів; супідрядність  елементів; наявність композиційного центру і рівновагу частин; цілісність. У архітектоніці виділяють три  основних види композиції: фронтальна; об'ємна; глибинно-просторова. Фронтальна і об'ємна композиції входять до складу просторової. Об'ємна композиція часто складається із замкнутих фронтальних поверхонь і в той же час є невіддільною частиною просторового середовища. Об'ємна композиція являє собою форму, що має відносно замкнуту поверхню і сприйняту з усіх боків. Виразність і ясність сприйняття об'ємних композицій залежать від взаємозв'язку і розташування їх елементів, виду утворює форму поверхні, від точки спостереження. Виразність об'ємної форми залежить від висоти горизонту. У процесі сприйняття об'ємної форми при низькому горизонті виникає враження її монументальності. Об'ємна композиція завжди взаємодіє з навколишнім середовищем. Середа може збільшувати або зменшувати виразність однієї і тієї ж композиції. Глибинно-просторова композиція складається з матеріальних елементів, обсягів, поверхонь і простору, а також інтервалів між ними. Відчуття глибиності посилюється, коли в композицію включаються елементи, які розчлінюють простір.

Композиційне  ціле ми розглядаємо як систему відносин між елементами форми, реалізовану  за допомогою засобів гармонізації.

Композиційні  засоби оперують фізичними засобами вираження, завдяки яким композиційний  задум матеріалізується у формі.

Це - колір, тон, фактура, об'єм, простір, фізичний матеріал. У процесі художньої  творчості відбувається перетворення смисловий (ідейної) і функціональної завдання, авторського задуму через  матеріал і фізичні художньо-виразного засобу за допомогою композиційної побудови і композиційних засобів гармонізації.

Модульна  кераміка представляє собою цілісний за композицією та декором керамічний виріб який складається з декількох частин (модулів - звідси й назва), композиційно воно може будуватись за різними принципами:

Виріб складається з декількох частин, але при вилученні однієї частини (модуля) не буде втрачати свого композиційного рішення і буде залишатись композиційно цілісним;

керамічний виріб може бути розібраний на свої складові частини і окремо вони будуть виглядати як закінченні керамічні форми;

або ж це може бути керамічний виріб який без однієї зі своїх складових частин буде виглядати незавершене і композиційно непривабливо, але тільки як усі частини будуть зібрані в єдине ціле, то він отримає свою композиційну гармонію.

 

Способи використання модульної  кераміки в інтер’єрі

Золотими правилами інтер'єру  є динаміка і статика, симетрія і  асиметрія, домінанта і ритм.

Композиція інтер'єру - це пропорційне, закономірне, раціональне розташування і співвідношення його частин з урахуванням  особливостей стилю і естетичного  смаку.

 

На композицію інтер'єру накладають відбиток традиції, потреби власників, умови будівництва і модні  тенденції.

Існує кілька «золотих правил» у  створенні композиції інтер'єру:

 

- У будь-якому інтер'єрі легше  сприймаються більш прості форми;

 

- Якщо елементи інтер'єру розташовані  дуже близько один до одного, то вони будуть сприйматися  як одне ціле; симетричні елементи  сприймаються точно так само;

 

- Кращому сприйняттю всіх елементів  інтер'єру допоможуть контрастні  лінії;

 

- Елементи, що володіють різною  формою, повинні бути рознесені  в просторі;

 

- В інтер'єрі найбільше виділяються  постаті, що мають просту форму;

 

- В замкнутому просторі використовувані  повторювані предмети і форми  витісняють з поля зору всі  інші.

 

При проектування інтер'єру слід пам'ятати  про те, що провідна роль у ньому  належить архітектурним формам, тоді як декор лише підкреслить їх вигляд і призначення.