Автор работы: Пользователь скрыл имя, 17 Апреля 2014 в 16:18, курсовая работа
На XVII-XVIII ст. припадає період розвитку українського шкільного театру. Він зародився у навчальних закладах - Києво-Могилянській академії, колегіумах, братських школах. У ті часи в межах вивчення обов'язкових предметів - поетики й риторики - учнів навчали складати декламації, віршовані панегірики у формі привітань, промов (плачів), послань на різні теми суспільного і шкільного життя. Часто вони приурочувалися до релігійних свят, днів пам'яті святих або відомих духовних осіб, військових перемог, приїзду до навчального закладу високоповажних гостей тощо.
ВСТУП……………………………………………………………………………..3
РОЗДІЛ І. Передумови появи української літературної драми………………5
РОЗДІЛ ІІ. Особливості розвитку шкільної драматургії у кінці ХVII – першій половині XVIII століття…………………………………………………………7
2.1 Традиційні сюжети шкільної драми …………………………………7
2.2. Жанрові різновиди шкільної драми………………………………. 9
2.3 Хор та інтермедія у шкільній драмі………………………………..11
2.4 Особливості української шкільної драми у другій половині XVII - XVIII ст…………………………………………………………………….12
РОЗДІЛ ІІІ. Шкільна драма як чинник формування оперного мистецтва в Україні…………………………………………………………………………..14
ВИСНОВКИ……………………………………………………………………18
СПИСОК ВИКОРИСТАНОЇ ЛІТЕРАТУРИ…………………………………20
На відміну від музики до основної частини драми, музика до інтермедій ніяк не фіксувалася в тексті творів. У більшості інтермедій вона взагалі відсутня.
Ше через ремарки. Відомо, що в інтермедіях лунали хорові співи, сольні номери, співи з інструментальним супроводом. Також до інтермедій залучалася музика світських жанрів та фольклору. Л. П. Корній зауважує, що існували навіть повністю музичні інтермедії. На думку дослідниці прикладом такої інтермедії може бути дванадцятиголосний хоровий твір “Сначала десь поутру рано” (30– 40-і роки XVIII століття), театралізовані риси якого визначила Н. О. Герасимова-Персидська. В цьому творі виразно проявляються театральні риси: певний сюжет, дійові особи – групи персонажів. Кульмінація хору – одноголосна пісня “Дубрава зеленая”, яка виконує розважальну функцію. Оскільки в партесних концертах одноголосні епізоди ніколи не використовувались, Л. П. Корній вважає, що “Сначала десь” “не є жанром партесного концерту, а хоровою сценкою з пародійними рисами, – не виключено, що й інтермедією в шкільній драмі” [5,65].
Таким чином, музичне оздоблення шкільної драми посідало вагоме місце в її драматургії. Найчастіше в драмі лунав хоровий спів, який був пов’язаний як з духовною (в основній частині драми), так і з народною та світською (в інтермедіях) музикою. Під впливом шкільної драми виник новий різновид драматичних вистав – вертепна лялькова драма. У шкільній драмі зароджувалося підґрунтя національного оперного мистецтва XIX століття. Вже перший музично-драматичний твір – “малоросійська опера” І. П. Котляревського “Наталка Полтавка” – пов’язаний з традиціями шкільної драми.
Це позначилося в тому, що “Наталка Полтавка”, подібно до шкільної драми, була витвором музично-драматичного мистецтва, де поєднувалися розмовні діалоги з музичними номерами і, як і в шкільній драмі, використовувалися відомі мелодії з новим поетичним текстом або народні пісні. Так, І. П. Котляревський використав у “Наталці Полтавці” мелодію духовного канта “С первых весны дней” для характеристики Возного в його пісні “Од юних літ не знав я любові”. Про зв’язки з традиціями шкільної драми свідчить і характер заключного хору “Начинаймо веселиться”, який виконує морально-дидактичну функцію.
Зважаючи на роль музики в шкільних виставах, слід зауважити, що шкільна драма за своєю сутністю була драмою музичною. В ній відбувався синтез мистецтв (література, музика, живопис, сценографія, режисура), який і дав життя шкільній драмі. Зі свого боку, шкільна драма впливала на розвиток цих мистецтв і віддзеркалила досягнення театру за весь період його існування: в ній відбилися найкращі традиції античної трагедії, західноєвропейського середньовічного театру та барокові тенденції XVII – XVIII століть. Шкільна драма стала одним зі щаблів у становленні українського національного оперного мистецтва. На думку Л. П. Корній, простежується певна спадкоємність між шкільною драмою й оперним мистецтвом Д. Бортнянського. Так, у відомій опері “Алкід” хор виконує роль допоміжного персонажу: пояснює хід подій, роз’яснює особливості тих типів життя, які пропонуються Алкіду, дає моральну оцінку життєвого вибору головного героя.
З певними традиціями шкільного театру пов’язаний перший український музично-драматичний твір – “малоросійська опера” І. П. Котляревського “Наталка Полтавка”. Подібно до шкільної драми, тут також має місце поєднання музичних номерів з розмовними діалогами, що типове для періоду формування
Оперного мистецтва у слов’янських країнах, в тому числі й в Україні. І. П. Котляревський використовував типовий для шкільної драми спів авторського тексту на мелодію відомої пісні. Так, в основу пісні Возного “Од юних літ не знав я любові” покладена мелодія духовного канта “С первых весны дней”. Водночас, подібно до шкільної драми, до цієї опери були залучені відомі й поширені в міському середовищі пісні “Ой під вишнею” та “Всякому городу нрав і права” Г. Сковороди. Автор спирається на світські народно-побутові пісні для характеристики представників народу. Заключний хор “Начинаймо веселиться” знову підкреслює зв’язок цієї малоросійської опери з шкільною драмою, адже цей хор носить моралізаторський характер (“Коли хочеш буть щасливим, то на Бога полагайся”). Отже, викладене дозволяє стверджувати, що історія формування українського оперного мистецтва певною мірою спирається на традиції музичного театру шкільної драми.
Головною особливістю шкільної драми була її видовищність, що захоплювала глядачів: яскраві костюми, складні “спецефекти”, витончені танцювальні рухи, ораторська майстерність у поєднанні з музичними номерами сприяли розвою театру. Традиції шкільного театру відбилися на вертепній драмі та музично-драматичних виставах XIX століття. Вже через музично-драматичний театр, опосередковано, вплив шкільної драми відчутний у національному оперному мистецтві.
Шкільна драмам виступає насамперед, як мистецтво видовищне, в якому поєднуються кілька видів мистецтва (поезія, музика, співи, акторська гра, режисура, сценографія, хореографія тощо). Ці ж види мистецтва утворюють і оперу, і в цьому вбачається певне наслідування українським оперним мистецтвом традицій шкільної драми.[2, 363]
Отже, вже у шкільній драмі бере початок типове для України музично-драматичне мистецтво. Тут формується підґрунтя виникнення національного українського театру та оперного мистецтва.
XVII—XVIII ст. були важливим етапом розвитку української культури. Продовживши традиції давньоруської культури, українська культура виявилася в умовах,які, здавалося б, повинні були привести її до зникнення, асиміляції іншими культурами. Але в народі знайшлися сили, які забезпечили не тільки виживання національної культури, але і подальше її піднесення як самобутньої, з властивими тільки їйрисами. Розвиток української культури відбувався у тісному взаємозв'язку з національно-визвольним рухом проти Речі Посполитої, піком якого стала війна 1648—1657 pp. Однак розділ українських земель між двома імперіями, згортанняавтономії України російським царатом, ліквідація гетьманщини, заборонапублікацій українською мовою, русифікація верхівки українського суспільства докінця XVIII ст. знову створили важку ситуацію для української культури.
Український театр другої половини XVII—XVIII ст. посів видатне місце в істо-рії української культури. Бароковий за своєю природою, він виріс на західноєвро-пейському культурному ґрунті, орієнтуючись на шкільні драми, що побутували врізних країнах Заходу. Український шкільний театр був значною мірою залежнийвід своїх джерел — народних звичаїв та ігор, церковних обрядів. Він же й впливавна розвиток народної драми — так званого фольклорного театру (в обох його варіа-нтах — ляльковому і живому). При шкільному театрі другої половини XVII —першої половини XVIII ст. існувала інтермедія — попередниця української комедіїв новому українському театрі початку XIX ст.
Український професійний театр на Лівобережній Україні під протекторатом Російської імперії ще не міг з'явитися у другій половині XVIII ст., як не міг з'явитисяі на Правобережній Україні та в Східній Галичині в умовах польського, а згодомавстрійського панування.
Українська шкільна драма, функціонуючи в Україні протягом ХVІІ – першої половини ХVІІІ ст., закладала ґрунт для розвитку національного музично-драматичного театру.
У шкільній драмі сформувалися принципи використання музичного чинника в драмі, які були перейняті й розвинуті в українському національному музично-драматичному театрі. Інтермедії, які виконувалися між діями «серйозної» частини драм, уже прокладали шлях українській комедії з музикою.
Відлуння барокової за стилем шкільної драми простежується в українському театрі 20-х рр. ХХ ст., зокрема, у постановках Леся Курбаса з використанням алегоричних персонажів і співів хору як персонажу. Спрощеним, онародненим варіантом різдвяної шкільної драми стало лялькове видовище вертеп, який набув особливого поширення в ХІХ – ХХ ст., ставши важливим компонентом української театральної культури.
На сьогоднішній день опубліковано 58 українських шкільних драм, які в ХVІІ – першій половині ХVІІІ ст. були в репертуарі шкільних театрів. Більшість цих драм написали викладачі або вихованці Києво-Могилянської академії (Лаврентій Горка, Митрофан Довгалевський, Сильвестр Ляскоронський, Михайло Козачинський, Варлаам Лащевський, Іван Некрашевич, Феофан Прокопович, Дмитро Туптало, відомий як Димитрій Ростовський, Георгій Щербацький та ін.). Створювалися драми переважно у ХVІІ – першій половині ХVІІІ ст. На початку другої половини ХVІІІ ст. відбувалися деякі зміни в навчальному процесі Києво-Могилянської академії через втручання російської влади. Ректор академії Самуїл Миславський коригуючи навчальну програму, не ввів до неї обов’язкове написання і постановку на шкільній сцені драм, і цим припинив їх існування.
Хоч шкільна драма
з середини ХVІІІ ст. майже перестала
існувати, але її функціонування
протягом тривалого періоду