Исполнительствл в ансамбле баянистов

Смешанные тембры образуются в результате сочетания чистых «красок». Все тембры баяна родственны, и  это дает возможность исполнителям применять самые различные их комбинации.

Выстаивая тембровую  драматургию произведения, многие коллективы, в том числе и профессиональные, явно отдают предпочтение смешанным  тембрам. При этом составные тембры считаются богаче, ярче динамически, плотнее фактурно. Однако чрезмерное использование этих красок приносит в исполнение тембральную монотонность. Ансамблистам следует помнить, что важен не столько сам по себе тембр (хотя его эмоциональное воздействие бесспорно), сколько создаваемые им во взаимодействии с другими тембрами колористические соотношения и контрасты.²¹

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Таким образом, исполнительская  техника в ансамбле баянов предполагает целый комплекс средств выражения: с одной стороны – свободное  владение инструментом каждым из участников ансамбля, с другой – координацию темпа, метроритма, динамики, артикуляции, тембров и других элементов произведения. Исходным ориентиром для обучающихся в выборе тех или  иных средств, всегда должно быть эмоционально-образное содержание музыки. Техничен тот коллектив, который способен в звуке воплотить свои творческие намерения.

Совершенствование ансамблевого мастерства баянистов далеко не исчерпывается  рассмотренными в настоящей работе моментами. Принципы аранжировки для  различных баянных ансамблей, вопросы  соотношения тембровых регистров  современных концертных инструментов в совместном звучании, особенности работы над ведением меха в ансамбле, вопросы предконцертной подготовки, концертных выступлений и многие другие требуют дальнейшей разработки. Тем не менее, на основе личного педагогического и исполнительского опыта авторы разработки концертируют в ней внимание педагогов и обучающихся в музыкальных учебных заведениях на тех элементах формирования ансамблевого мастерства, которые сегодня представляются особенно актуальными. Внимательное изучение и претворение на практике этих рекомендаций явится надежным основанием для успешного развития современного ансамблевого баянного искусства.

Данная работа может  быть использована в качестве дополнительных методических рекомендаций  по классу ансамбля.

 

 

 

 

 

Список использованной литературы

1. Акимов Ю.Т. Класс баянного ансамбля в музыкальной школе. // Баян и баянисты. – М.: Сов. Композитор, 1970. – Вып. 1. – С.123-132.
2. Благой Д.Д. Искусство камерного ансамбля и музыкально-педагогический процесс.// Камерный ансамбль. – М.: Музыка, 1979.
3. Готлиб А.Д. Основы ансамблевой техники. – М.: Музыка, 1971.
4. Давидян Р.Р. Квартетное искусство: проблема исполнительства и педагогики. – М.: Музыка, 1984.
5. Зеленин В.М. Работа в классе камерного ансамбля. – Минск: Высшая школа, 1979.
6. Зиновьев В.М. К вопросу о развитии оркестра баянистов. // Оркестр русских народных инструментов и проблемы воспитания дирижера. – Труды Гос. муз. – пед. Института им. Гнесиных. – М., 1986. – Вып. 85.
7. Имханицкий М.И. У истоков русской народной оркестровой культуры. – М.: Музыка, 1987.
8. Камерный ансамбль: педагогика и исполнительство. – М.: Музыка, 1979.
9. Кондрашин К.П. Мир дирижера. – Л.: Музыка, 1976.
10. Липс Ф.Р. Искусство игры на баяне. – М.: Музыка, 1985.
11. Максимов Е.И. Ансамбли и оркестры гармоник. – Изд.З. – М.: Сов. Композитор, 1979.
12. Некоторые вопросы преподавания квартетной игры в музыкальном училище. – Метод. Разработка для отд. Струнных инстр. Муз. Училищ. – М.: Минкультура СССР, 1972.
13. Психология общения. / Сб. статей. – М.: Наука, 1981.
14. Раабен Л.Н. Вопросы квартетного исполнительства. – М.: Музыка, 1960.
15. Ризоль Н.И. Очерки о работе в ансамбле баянистов. – М.: Сов. Композитор, 1986.
16. Розанов В.И. Русские народные инструментальные ансамбли. – М.: Музыка. 1960.
17. Савицкий В.Ф. Пособие для руководителей кружков юных баянистов. – Минск: Народна асвета, 1970.
18. Сорокина Е.Г. Фортепианный дуэт. – М.: Музыка, 1988.
19. Ступель А.М. В мире камерной музыки. – Изд. 2. – Л.: Музыка, 1970.

 

  

 

 

¹ Наиболее известные из них: «Очерки о работе в ансамбле баянистов» Н. Ризоля, «Ансамбли и оркестры гармоник» Е. Максимова, статья Ю. Акимова «Класс баянного ансамбля в музыкальной школе» в сборнике «Баян и баянисты»(М,: Сов. композитор, 1970. – Вып.1).

² Готлиб А. Основы ансамблевой техники. – М.:Музыка, 1971. – С.13.

³ Благой Д. Искусство камерного ансамбля и музыкально-педагогический процесс// Камерный ансамбль. -  М.:Музыка, 1979. – С.6.

⁴ См.: Благой Д. Искусство камерного ансамбля и музыкально-педагогический процесс// Камерный ансамбль. – С.14.

⁵ Кондрашин К. Мир дирижера. - М.:Музыка, 1976. – С.78.

⁶ Иоффе М.П. Десять очерков о художниках-сатириках. М.: Сов. художник, 1971. – С. 248-249.

⁷Цит. по кн.: Шаборкина Т. Заметки о Скрябине-исполнителе// А.Н. Скрябин. М. –  Л., 1940. – С. 222.

⁸ Коган Г. Избранные статьи. – М.: Сов. композитор, 1985. С. 39.

⁹ Цит. по статье: Яковлев Л. Последний концерт// И.О. Дунаевский. Выступления, статьи, письма, воспоминания. -  М.: Сов. композитор, 1961. С. 352.

¹⁰ Цит. по кн.: Вулис А.   И. Ильф, Е. Петров. – М.: Худ. Литература, 1980. – С. 89.

¹¹ Иоффе М.П. Десять очерков о художниках-сатириках. М.: Сов. художник, 1971. – С. 220.

¹² Масимов Е. Ансамбли и оркестры гармоник. -  М.: Сов. композитор, 1979. С. 82.

¹³ Она характеризует прежде всего малые ансамбли, о которых сказано ниже.

¹⁴ Более подробно об этом см.: Имханицкий М.И. «У истоков русской народной оркестровой культуры». М.: - Музыка, 1987. – с. 59.

¹⁵ Известный советский фольклорист Б.Ф. Смирнов свидетельствует о стихийном возникновении на торговых площадях Поволжья, Владимирской и Ивановской областей ансамблей пастухов-рожечников численностью до 120 человек, «подряжающихся» на сезонную работу (см.: Смирнов Б. Искусство владимирских рожечников. – Изд. 2. – М.: Музыка, 1965. - . 4.). Наибольшим же оркестром может быть уже коллектив в 7-8 человек, если в нем хотя бы два участника исполняют одну из партий строго в унисон. Маленьким оркестром был по сути уже первый кружок балалаечников, созданный В.В. Андреевым.

¹⁶ Ансамбль, как правило, выступает без дирижера. Но им может руководить и дирижер; оркестр также может обходиться без дирижера (например, «Персимфанс» - известный, многочисленный по составу исполнителей оркестр, существовавший в Москве с 1922 по 1932 г.г.).

¹⁷ Цит. по кн.: Мострас К. Ритмическая дисциплина скрипача. – М.: Музгиз, - 1951.- с. 12.

¹⁸ Метнер К. Мысли о работе пианиста.//Сов. музыка. – 1961. - №11 – с.92.

¹⁹ Стоковский Л. Музыка для всех нас. – М.: Сов. композитор, 1963. – С. 48.

²⁰ Клебанов Д. Искусство инструментовки. – Киев: Музична Украi на, 1972. – с. 3.

²¹ Хотя тембр баяна и образуется путем соединения двух тембров – концертино и кларнета, это слияние настолько органично, что создает полный эффект однородности. Поэтому есть все основания относить баянный регистр к чистым тембрам.