Кинематограф Америки

§13. «Титаник». Киноверсии 

Одна из самых  трагических катастроф в истории  мореплавания - гибель 14 апреля 1912 года английского океанского лайнера  «Титаник» давно волновала воображение  кинематографистов, и экранные версии катастрофы постоянно колебались от строгой реконструкции фактов до всевозможных фантазий. Образцом реконструкции  долго считалась английская картина  «Незабываемая ночь» (1958 год).  

В 1995 году о «Титанике» сняли документальную ленту, а через  год появилась художественная, поставленная режиссером Робертом Либерманом с популярным актером Джорджем Скоттом в роли капитана корабля. Картина принадлежит к тому жанру, который в Америке называют «документальная драма», и скрупулезно прослеживает перипетии трагического рейса, когда «Титаник», столкнувшись с айсбергом, затонул через два часа сорок минут, унеся с собой жизни более чем полутора тысяч человек из двух тысяч двухсот семи находившихся на борту.  

Обе ленты превзошел  вышедший в 1997 году «Титаник» Джеймса  Кэмерона (родился в 1954 году), ставивший рекорды кассовых сборов и увенчанный целой россыпью «Оскаров». Кэмерон принадлежит к числу корифеев современного Голливуда. Его ставят в один ряд с Лукасом и Спилбергом, хотя Кэмерон принадлежит уже к следующему поколению режиссеров. В его картинах, предшествующих «Титанику», - в фантастическом «Терминаторе» (1984 год) и его продолжении «Терминатор -2» (1991 год), в комедийном боевике «Правдивая ложь» (1994 год) неизменно снимался Арнольд Шварценеггер. «Титаник» же вывел на голливудский небосклон новую звезду первой величины – Леонардо Ди Каприо (родился в 1974 году).[58]  

§14. Объемы производства голливудского кино 

Институты звезд 

Институт звёзд  в голливудском кино начал возникать  ещё примерно в 1920-х годах, сформировавшись  в 1930-х и достигнув рассвета в 1940-х и 1950-х. Звёзды казались зрителям небожителями, будущих звёзд специально готовили на курсах при киностудиях. Огромная пиар-индустрия при крупных  киностудиях специально работала над  созданием и поддержанием имиджа звёзд. Жёлтая пресса зорко следила  за каждым шагом звёзд, рассказывая  о всех происшествиях в их жизни  и об эксцентричных выходках самих  звёзд, которые таким образом  проверяли границы своей популярности. Лишь в 1970-х годах, с крушением  студийной системы и зарождением  современного голливудского кинематографа, интерес к звёздам начал приобретать  другой оттенок: звёзды стали ближе, они уже не казались недосягаемыми. С другой стороны, звёзды становились  гораздо более самостоятельными и, в конце концов, к 1980-м годам  полностью освободились от контроля киностудий и стали сами формировать  свой имидж и даже сами выбирать репертуар фильмов, в которых  они будут играть. А к 1990-м годам  самостоятельность звёзд достигла такого масштаба, что не было преувеличением сказать, что во многом они сами диктуют  стиль и направление развития кинематографа, выбирая те или иные фильмы, появление в которых сразу  приносит фильмам популярность и  высокие кассовые сборы. Таким образом  ситуация кардинально изменилась по сравнению с 1940-ми годами: киностудии лишь предлагают материал для звёзд, а звёзды, гонорары которых достигли заоблачных вершин, выбирая тот или  иной фильм для съёмки, как раз  и задают этим направление развития целых жанров.[59] 
 

Заключение 

Как ни крути, книжки читать может только грамотный и  усердный. А вот кино, по общему убеждению, доступно всем, независимо от образовательного ценза. И его действительно любят  все люди всех стран мира, заполняя свой скромный досуг целлулоидными  драмами призрачных героев и забывая  в двухчасовом промежутке между  начальным и финальным титрами  свои собственные драмы. 

Вспомним с благодарностью ученых и изобретателей: Плато, Рейно, Эдисона, Маре, Ньюбриджа, Демени, братьев Люмьер - всех тех, кто из любви к открытиям помогли изобретению, которое они считали лишь "научной игрушкой" и которое оказалось новым средством выражения машиной, фабрикующей грезы, арсеналов поэзии, учителем, проводником по жизни. 

После появления  на белом полотне экрана первых немых  кинокартин у человека возникли все  основания полагать, что отныне движущийся образ живых существ и предметов  можно будет сохранить на века, и он был вправе воскликнуть: «Прошлое принадлежит мне!» Но прошлое  не принадлежит никому, если судить о нем по этим кинокартинам, ведь они не несут отпечатка нашей  памяти, который неуловимо накладывается  на то, что вызвано ею, и кажутся  еще более устаревшими, потому что  течение времени не изменило их вида.  

Древние поэмы оживают  в устах молодых. Будущему принадлежит  право определять ценность произведений. Пьесы, как ни подвластны они времени, иногда могут пережить актеров, впервые  вдохнувших в них жизнь. Но кинематографическое  произведение, связанное со своей  эпохой, как ракушка, прилепившаяся  к скале, не подчиняется закону времени, которому оно бросает вызов: неизменное в меняющемся мире, с течением времени  лишь удаляется от нас. 

В своем реферате я кратко рассказала историю американского  кинематографа, пытаясь показать труд и усердие знаменитых артистов, режиссеров. На создание его в прежнем виде, каким мы видим его сейчас, ушло ровно столетие. За это время были и взлеты, и падения, и кризисы, и большой успех. В своем развитии Голливуд обгоняет многие страны, наряду с Францией, Германией и др. борется  за первенство. Наша страна пытается выйти  на один уровень с США, при этом не подражая им, а имея свою собственную  культуру и свой взгляд на окружающий мир (создавая не блокбастеры, а более лиричные фильмы). Может быть, спустя какое-то время России это и удастся, но пока до этого далеко, но следует учитывать, что многие звезды Америки имеют в своем происхождении русские корни, многие просто иммигрировали в США, например предки известнейшего режиссера Америки Стивена Спилберга. 
 

Литература 

1. Энциклопедия для  детей Аванта + Искусство Т.7 часть третья Москва 2000 год 

2. Жорж Садуль «Всеобщая история кино» 1958 год 

3. Бондаренко «Путешествие  в мир кино» 2003 год 

4. Сборник научных  трудов «Кино и современная  культура» 1981 год 

5. Толстых «Муза  века: сто лет кино» 1995 год 

6. Юренев «Краткая  история киноискусства» 1997 год 

7. Джордж Юэрс «Как индейцы равнин стали символом всех индейцев Северной Америки//Первые американцы» 1998 год 3 

8. А.Нефедов «Пляска  теней. Магия первых вестернов//Первые  американцы» 2001 год 8 

9. Мато Нажин «Мой народ сиу: мемуары вождя индейского племени оглала сиу. М: Молодая гвардия» 1964 год 

10. Джордж Муни «Религия пляски духов и восстание сиу в 1890 году. М: ЗелО» 1996 год 

11. О. Ясененко «Видеообзор// Первые американцы» 2000 год 7; 3 

12. www.wikipedia.org.ru.